Esta te la dedico

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Escribir una canción es una de las formas más efectivas de, por ejemplo, decirle cosas bonitas a una chica. Pero también es una vía particularmente útil para enviar a alguien a hacer gárgaras, de regodearse en sus defectos públicamente o de cantarle las cuarenta ante una multitud de oyentes. Existen multitud de canciones con recadito incorporado, pero aquí nos centraremos sólo en algunos ejemplos representativos, desde la trifulca verbal entre ex-compañeros de grupo —o entre músicos y periodistas— hasta canciones que teóricamente no se metían con nadie pero que fueron malinterpretadas y levantaron alguna que otra ampolla. 

How do you sleep (John Lennon) 

El defensor de la paz que siempre estaba en guerra con el mundo no podía quedarse quieto —o no hubiera sido él— cuando notó que su antiguo compañero Paul McCartney le dedicaba algunos guiños “cariñosos” en las letras del álbum Ram, de 1971. Ni corto ni perezoso y bastante cabreado por lo que había oído, Lennon le devolvió la bofetada con una canción cuyo título lo dice todo: “cómo eres capaz de dormir”. La sutileza no era precisamente el fuerte de Lennon y en el tema se quedaba a gusto despachándose con famosas perlas repletas de sarcasmo y mala leche como lo único que has hecho es Yesterday”, “una cara bonita dura un año o dos o lo que haces me suena a música de ascensor”. También dejaba caer la idea de que McCartney era un calzonazos. Tiempo después, intentando suavizar las cosas, Lennon dijo que llevado por la rabia del momento en realidad la canción había plasmado complejos personales propios y que realmente la canción hablaba sobre sí mismo, incluyendo su relación con Yoko Ono. La aclaración de Lennon fue voluntariosa pero, por descontado, no se lo creyó nadie. Musicalmente, ni que decir tiene, la canción es fantástica. Una gran melodía ——hablamos de Lennon aquí—, con mención especial para el fabuloso trabajo de Nicky Hopkins con el piano eléctrico y, lo que es más curioso, la aportación a la guitarra del etéreo George Harrison… a quien, al parecer, no le importaba sumarse a la hora de darle una colleja al amigo Paul.

Workin’ for MCA (Lynyrd Skynyrd)

Todo el mundo conoce la historia detrás de la archifamosa Sweet home Alabama: Neil Young escribió una canción (llamada precisamente Alabama) donde criticaba al estado racista por excelencia, y los Lynyrd Skynyrd respondieron con una oda que incluía las frases he oído a Neil Young cantando sobre Alabama, he oído que la ponía a parir, pero espero que Neil Young recuerde que un hombre del sur no necesita tenerlo cerca. Aquello sonaba directamente a amenaza de pistolero del Far West —aunque en realidad los Lynyrd apreciaban la música de Neil Young— lo cual, unido a la tendencia de los miembros del grupo a pelearse en cualquier parte, ayudó a que la banda cultivase una tremebunda fama de “rednecks” primitivos y descontrolados. Pero por recurrir a otro ejemplo de canción con mensajito incorporado, citaremos la que el grupo dedicó a su antigua discográfica, MCA, que sobre una de las bases más guitarreras de la banda también contenía versos que sonaban casi amenazantes: “he firmado mi contrato y quiero que sepáis cada que, de centavo que gano, quiero ver a dónde va el dinero”. Desde luego, las letras de Ronnie Van Zandt parecían escritas por un personaje de película de Sergio Leone. Curiosamente, él fue el más empeñado en intentar limpiar la imagen del grupo, forzando a sus compañeros a moderarse con el alcohol y las peleas. A Van Zandt le molestaba que la gente los tomase por forajidos, y que sucedieran cosas como que cada vez que interpretaban en directo Gime back my bullets —devolvedme mis balas”, una metáfora sobre el retorno del grupo al éxito comercial— el público les tirase balas al escenario. Lynyrd Skynyrd, decididamente una banda con problemas de imagen.

E.M.I. (Sex Pistols)

A los Sex Pistols sí que no les importaba demasiado lo de “los problemas de imagen”. Esta canción es otra carta de amor a una compañía discográfica. La banda más cafre e irreverente del punk británico —aunque haya gente que cite a otras bandas del periodo como más “auténticas”, lo de los Pistols no tenía comparación: eran como un elefante en una cacharrería— también quería mandarle recuerdos a sus antiguos jefes. Naturalmente, para un grupo que tuvo los redaños de grabar God save the Queen, en el que insultaban a la reina de Inglaterra en plenos años setenta, no suponía demasiado problema el dedicarle un tema a su antigua compañía, aunque curiosamente —y aunque no lo parezca sólo escuchando el estruendo que la acompaña— la letra era bastante más irónica que directamente insultante.

Con Botas Sucias (Barón Rojo)

También en España ha habido no pocas bandas que salieron escocidas de su experiencia con una discográfica. Una de ellas, Barón Rojo, grabó también una canción para mandarle una cariñosa caricia a sus antiguos jefes. Con Botas Sucias estaba dedicada a la compañía CBS, en la que los hermanos Armando y Carlos De Castro habían grabado con su anterior grupo, Coz, antes de abandonar la formación debido a la apuesta de CBS por una música más comercial. Las presiones de CBS para transformar Coz en un grupo vendible habían enrarecido el ambiente en el seno de la banda. Aunque al principio a algunos fans de la época les costó entender de qué hablaban Barón Rojo en aquella extraña letra (¿”Tienes once años y pareces una vieja”?) las siglas CBS estaban claramente implícitas en el título. El tema es un furioso trallazo de hard rock con frases emblemáticas —“no te importa nada”— y un estribillo bastante descriptivo sobre la relación entre los De Castro y su anterior compañía: yo tu prisionero he dejado de ser, pues me librado a tiempo de ti, y una pesadilla ya nunca serás, pues de mis sueños te alejarás. Paradójicamente, como suele suceder en estos casos, Barón Rojo obtuvieron un éxito a nivel internacional que poco podían haber previsto en la CBS.

Cuidado (Eskorbuto)

También los inefables Eskorbuto —que, de acuerdo, no sonaban precisamente como The Allman Brothers Band— merecen un rinconcito aquí aunque sólo sea por las agallas que le echaron con esta y otras canciones, enfrentándose a un entorno más bien amenazante. La historia de esta canción es remarcable. Eskorbuto habían surgido en la ola del “rock radikal vasco”, donde se solía despotricar contra los poderes establecidos con letras contestatarias en las que se atacaba a la policía, el estado, el rey, etc. En algunos aspectos, costaba distinguir sus ataques de los provenientes de las bandas abertzales (o tolerantes con el mundillo abertzale) que los rodeaba. El único problema es que Eskorbuto no eran abertzales —ellos ponían a parir a todo el mundo por igual— y de hecho se sintieron realmente molestos cuando, desde el ámbito de Herri Batasuna, alguien decidió dar por sentado que sí lo eran. Se les intentó meter en el saco del rock gudari para manipularlos en pro de una propaganda política determinada. Hasta entonces, Eskorbuto habían dedicado sus escupitajos al ámbito del poder estatal, de la derecha, etc. Pero ante el intento de manipulación se revolvieron como gato panza arriba contra los abertzales, con canciones como Haciendo Bobadas (dedicada, cómo no, a Herri Batasuna) o esta Cuidado, en la que el mensaje no podría estar más claro ya desde los primeros versos: gentes ignorantes que antes nos tenían miedo cogen confianzas que nunca les dimos, cobardes que van de valientes hablando de nosotros mal ante la gente. Pura sutileza —al lado de éstos, Lennon casi parece Pablo Neruda— concentrada en etéreos adjetivos y metáforas aterciopeladas (vuestro entorno huele a podrido, vuestras palabras son ladridos) y un estribillo que de tan ingenuamente directo resulta, la verdad, entrañable: ¡Cuidado! Os avisamos, somos los mismos que cuando empezamos. Los Eskorbuto llevaban la actitud punk a sus últimas consecuencias y cuando tuvieron que plantar cara a los propios gudaris no se cortaron (lo cual es meritorio, ¡hablamos de los años ochenta!) como antes habían hecho con la policía. De todos modos, dos de los tres miembros originales del grupo murieron de sobredosis, así que no tuvieron tiempo de prolongar su lucha durante demasiado tiempo. Pero, eso sí, a auténticos no les ganaba ni una pared de ladrillo.

Get in the ring (Guns N’ Roses)

Ya sabemos que Axl Rose es absolutamente incapaz de contenerse y una buena demostración fue esta divertida canción punk escrita en principio por Duff MacKagan. En principio, la letra de Duff hablaba en tono sarcástico sobre la prensa musical —sin nombrar a nadie en concreto, claro— con la que el grupo tenía toda clase de problemas. Una visión irónica de cómo pensaba Duff que sus críticos hacían negocio concediéndoles titulares escandalosos al mismo tiempo que, supuestamente, los odiaban. Pero a la hora de grabar la camnción, Axl decidió añadir su toque personal y se despachó con un alucinógeno monólogo en el que insultaba abiertamente, con nombres y apellidos, a varios críticos musicales. Sus compañeros de grupo asistieron a ello horrorizados —a Duff le provocó un considerable cabreo—, ya que les parecía ridículo y una forma de darle más pábulo a los periodistas citados. Pero por entonces poco podían hacer para detener a Axl: ni ellos estaban en condiciones, ni él estaba dispuesto a soltar las riendas. Aunque hay que admitir que Axl sabe cómo pronunciar un monólogo con un inimitable tono chulesco, que para colmo encaja perfectamente en la música —al tipo se le da bien, no vamos a negarlo— sucedió lo que sus compañeros se temían: el monólogo de la canción sirvió para que la prensa se burlase todavía más de ellos. y los críticos señalados por Axl pudieron colgarse la medalla de “los Guns N’Roses me han nombrado en una canción”. Transcribo íntegro el monólogo central porque no tiene desperdicio. Hemos hablado varias veces de sutileza en este artículo, pero si hay un Rey de lo Sutil, ése es Axl Rose:

“Y esto va por todos vosotros, capullos de la prensa, que habéis querido empezar toda esta mierda publicando mentiras en vez de las cosas que de verdad hemos dicho. Esto va por ti, Andy Secher de Hit Parader. Esto va por Circus Magazine, por Mick Wall de Kerrang, por Bob Guccione Jr. de Spin (¿qué pasa, estás cabreado porque tu padre consigue más coñitos que tú?) ¡Que os jodan! ¡Comedme la puta polla! Estáis jodiendo a los chavales que pagan un dinero, que han ganado trabajando duramente, para poder leer más sobre las bandas que les interesan. Estáis publicando mentiras y empezando controversias… ¿queréis tocarme las narices? ¡Tocadme las narices, hijos de puta! ¡Subid al ring conmigo, hijos de puta, y os pegaré una patada en vuestro culito de putita! ¡Capullos!”

Hubiera pagado cualquier cosa por ver la cara de sus compañeros de grupo la primera vez que escucharon esto.

A letter to the New York Post (Public Enemy)

En los tiempos en que Flavor Flav aún no había arrastrado su imagen por reality shows infectos, se sentía bastante cabreado con los periódicos que hacían negocio convirtiendo en noticia sus asuntos privados, especialmente tras el gran éxito de su anterior disco Fear of a black planet. El principal objetivo de sus iras fue uno de los periódicos de su ciudad, el New York Post, al que dedicó este tema, que no está necesariamente entre los mejores de su (por entonces) grandioso combo de rap, pero que no deja de ser una forma directa de ponerse a todo un periódico en contra.

Mr. President (Have pity on the working man) (Randy Newman) 

Publicada durante el momento álgido del escándalo Watergate, la suave música que la acompaña puede resultar engañosa, como solía suceder por entonces con las canciones de Randy Newman, que escondían letras bastante alucinógenas bajo el armazón de canciones musicalmente etéreas. La dulce y melancólica melodía es más propia de una canción de amor otoñal o de una oda al pueblecito de su infancia, pero esto no es Penny Lane que digamos. En realidad, Mr. President era una bien dirigida colleja al presidente Richard Nixon, una de las primeras canciones que atacaban abiertamente a un presidente en ejercicio. En ella Newman hablaba sobre la crisis económica que estaba afectando a las clases trabajadoras —nada nuevo bajo el sol, amigos— con su característico tono irónico, soltando frases demoledoras como sé que puede sonar divertido, pero por todos lados la gente se está quedando sin dinero o quizá has hecho trampas, quizá has mentido, quizá es que finalmente has perdido la cabeza o quizá es que sólo piensas en ti mismo.  Randy Newman es más grande de lo que la mayor parte de la gente llega a ser consciente. No han sido pocas las canciones ”dedicadas” a políticos, pero sólo Randy Newman era capaz de envolver perlas tan sarcásticas como “no te pedimos que nos quieras, puedes ponerte tan por encima de nosotros como te parezca” en un sonido tan dulce y tradicional. 

You can have Watergate, just gimme some bucks & I’ll be straight (The JB’s)

Ya que hablamos de dedicarle canciones al escándalo Watergate, ¿qué tal una aproximación más cínica al asunto? The JB’s eran la impresionante banda de acompañamiento de James Brown, la cual a mediados de los setenta estaba en una de sus mejores encarnaciones posibles. Publicaron algunos discos con ese nombre, básicamente instrumentales, aunque aún bajo la estrecha supervisión de Mr. Brown, cuya voz podemos distinguir en varios temas (como en éste, sin ir más lejos). El mensaje de The JB’s a Nixon era bien claro y se resumía en las dos únicas frases de la letra: Puedes tener tu Watergate, sólo dame unos dólares y seguiré a la mía y una todavía más expresiva necesito dinero. No hay mucha más letra en esta mega-jam funky, lo que demuestra que cuando uno quiere dejar las cosas claras no necesita andarse por las ramas dándoselas de poeta.

Let’s impeach the President (Neil Young)

Menos irónico y más directo fue Neil Young con nuestro cowboy favorito, George W. Bush. En Vamos a destituir al presidente enumeraba varios de los simpáticos logros de la administración de Bush Jr. e incluso usaba muestras de voz del ínclito político tejano. Es una canción un tanto monótona, pero hay que reconocerle a Young su empeño en usar su música para criticar al poder en unos momentos de histeria en que cualquier disidencia era considerada “antiamericana”… y si no que se lo digan a Steve Earle, al que le cayó una buena por haber osado escribir una canción —John Walker’s blues— intentando adoptar el punto de vista del famoso joven norteamericano que se había reconvertido en talibán.

Starstruck (Rainbow)

Por lo general, cuando un músico le dedica una canción a una “groupie” suele ser desde el aprecio —o al menos desde cierta simpatía—, porque le han tomado cariño por algún motivo concreto. Pero también existen casos de lo contrario. La cachonda letra de Starstruck describe la persecución obsesiva a la que una fan francesa sometió al guitarrista Ritchie Blackmore, que no sabía cómo quitársela de encima. La chica llegó a colarse en su casa, a lo que él respondió ¡soltando a los perros! (según Blackmore, los perros eran inofensivos en realidad, pero sirvieron para asustarla). El tema es una canción hard rock típica de los primeros discos de Rainbow, protagonizada por la espléndida voz de Ronnie James Dio y, cómo no, las guitarras del antiguo Hombre de Negro de Deep Purple. Aunque, si la chica estaba tan pirada como la describen en el tema, es posible que se sintiera feliz cuando supo que Blackmore le había dedicado una canción… aunque la letra fuese más bien humillante.

Hey man, nice shot (Filter)

Es un grupo al que no escucho demasiado y la verdad es que no es exactamente mi estilo de canción, pero la anécdota relacionada con ella es tan estrambótica que bien merece ser mencionada. Filter dedicaron el sarcástico tema al antiguo tesorero del estado de Pennsylvania, Budd Dwyer. A los más jóvenes no les dirá nada ese nombre, pero en su día el tipo apareció en todos los noticiarios del planeta cuando, a raíz de un escándalo de corrupción en que se había visto envuelto, convocó una rueda de prensa, sacó un revólver y se pegó un tiro ante los horrorizados periodistas… y ante las cámaras de televisión. Las tétricas imágenes del disparo dieron la vuelta al mundo. En España, por ejemplo, un comentario habitual fue el de comparar a dónde llegaba un político estadounidense cuando se veía metido en la tremenda deshonra de un escándalo de corrupción, mientras que en nuestro país era el pan de cada día. Pero bueno, el caso es que no demasiada gente sintió pena por Dwyer e incluso hubo una banda como Filter que cantó sobre el asunto con bastante acidez: ya el título (Hey tío, buen disparo) lo dice todo. El problema es que mucha gente malinterpretó la letra (Ojalá te hubiese conocido, pero ahora es demasiado tarde”) debido al entonces reciente suicidio de Kurt Cobain. Muchos creyeron que Filter se estaban mofando de Cobain, lo que provocó una surrealista oleada de irreflexivos ataques de fans de Nirvana y obligó a unos perplejos Filter a tener que aclarar el asunto una y otra vez en la prensa.

Wynona’s big brown beaver (Primus)

Otro ejemplo de canción que provoca una polémica por una supuesta “dedicatoria” que no es tal. Porque supongo que tenemos que hacer caso a Les Claypool, autor de la letra, cuando insiste que lo del “gran castor marrón de Wynona” no tenía nada que ver con la actriz Winona Ryder, muy en boga cuando se publicó el disco. De hecho, como señala el líder de Primus, el hombre está escrito de forma diferente. Pero no es así como lo entendió la mayoría de la gente en su momento. La propia actriz —que dicho sea de paso, no ha tenido nunca fama de ser muy inteligente— debió de sentirse bastante confusa cuando escuchó la letra de la canción, bastante difícil de interpretar, y cuando vio el videoclip correspondiente. La Ryder se sintió ofendida y aún más ofendido se mostró su novio por entonces, Dave Pirner —cantante del grupo Soul Asylum… ¿eran él y sus rastas el “castor marrón”?— quien, en sus propios conciertos, empezó a insultar a Les Claypool día sí y día también. Una controversia bastante cómica con unos protagonistas de lo más inesperados, aunque habría que preguntarle a Claypool si de verdad no pensó que la actriz se daría por aludida, por mucho que cambiase una letra en la forma de escribir el nombre. De hecho, prácticamente todos creímos que se estaba refiriendo a ella y aun hoy cuesta creer que no tuviese relación ninguna. Cosas de elegir mal un nombre.

Elvis is dead (Living Colour)

—“Hey, Corey, tío
—“Sí, tío, qué pasa
—“Vi a Elvis el otro día
—“¡Piérdete, tío!

Una canción que en su día algunos tomaron como un ataque a Elvis Presley —ciertamente se ironizaba sobre él y su figura, pero hasta cierto punto— aunque realmente era una crítica a las prensa sensacionalista, que tantos años después de su fallecimiento no dejaba de publicar noticias absurdas sobre la supuesta supervivencia del cantante, quien cada dos por tres era visto en supermercados, restaurantes o en la cola de un cine. El contexto de la canción censuraba la excesiva comercialización de la figura de Elvis pero no era un ataque directo a su persona. En el tema (y su correspondiente videoclip) incluso aparecía el gran Little Richard, quien siempre tuvo palabras de respeto y admiración hacia Presley —y podemos incluir las que pronuncia (¡rapeando!) en esta canción— entre las respetuosas. Pero, naturalmente, había quien no tenía demasiado sentido del humor, no supo ver más allá del título o el estribillo y pensó que los Living Colour estaban burlándose de su cantante favorito.

Dude (looks like a lady) (Aerosmith)

Vince Neil —el cantante de Mötley Crüe— siempre demostró una habilidad especial para hacer amigos. Los Hanoi Rocks, por ejemplo, le detestaban desde que su batería Razzle murió en un accidente de coche junto a Neil, quien conducía a toda pastilla completamente borracho y que, además de sobrevivir, nunca mostró demasiados signos de arrepentimiento. Los Guns N’Roses, por ejemplo, le detestaban porque atacó por sorpresa al pacífico Izzy Stradlin mientras éste bajaba del escenario: Neil pensaba que Izzy estaba liado con su mujer y, sin más comprobaciones, se le acercó sin mediar palabra para soltarle un puñetazo en plena cara. También Aerosmith le dedicaron una canción cuyo título lo dice todo: Tío, parece una mujer”. Steven Tyler escribió la letra tras conocer a los Mötley Crüe, que se pasaban el rato diciendo “dude”, e ironizó sobre la afeminada pinta del grupo y muy especialmente de su cantante. Aunque Vince Neil, claro, siempre ha insistido en que el tema no iba sobre él sino sobre un club en el que los camareros vestían de mujer, y donde estuvo tomando unas copas con Steven Tyler. Lástima que la versión de Tyler  sea diferente a la tuya, Vince. Como de costumbre. La canción, por cierto, ayudó a la resurrección de Aerosmith en los ochenta, con un sonido levemente modernizado pero con el inimitable gracejo que —en un lejano día— los de Boston sabían imprimirle a sus grabaciones como nadie. Seguro que a Vince Neil todavía le entran escalofríos si la escucha por accidente en alguna parte.

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50 comentarios

  1. Pingback: Ésta te la dedico

  2. Gentle Giant también eran buenos escribiendo cartas de amor a su discográfica y management: ‘Isn’t it strange, oh it’s funny, working for years & have no money’. http://www.youtube.com/watch?v=cv8VZbHhq48

    Y en poppies The Records, con Starry Eyes: «I don’t want to argue. I ain’t gonna budge. / Won’t you take this number down before you call up the judge? / I don’t want to argue. There’s nothing to say. / Get me out of your starry eyes and be on your way!» http://www.youtube.com/watch?v=JqsdOT5Xht4

  3. Iñigo

    Una pequeña correccion ninguno de los miembros De Eskorbuto murio de sobredosis, aunque si murieron por enfermedades relacionadas con el consumo de heroina. Por lo demas interesantísimo artículo.

  4. Antonio

    Un par de detalles: el artículo «ésta» del título no lleva tilde puesto que no se refiere a ningún sujeto mencionado anteriormente. Lo correcto sería «esta», SIN tilde. Y lo segundo: la foto de los supuestos Guns & Roses no la entiendo… ¿no podíais poner una foto de la banda real? ¿tiene algún sentido poner una foto de unos imitadores? Por lo demás, enhorabuena porque el artículo es muy interesante.

    • unheilvoll

      Sí que puede llevar tilde si se interpreta que el objeto o la acción a la que se refiere es tácita y su significado se peude sacar por el contexto.

  5. Echo de menos una de las «canciones dedicadas» más directas que se hayan hecho en España: «Mierda», de Violadores del verso. Es probablemente el «beef» más famoso de España.

  6. La canción Cuidado de Eskorbuto está dedicada al grupo La polla records, nada que ver con el entorno abertzale del que hablas…

    saludos,

  7. karpov

    de Eskorbuto y dedicada al mundillo abertzale, es la famosa ‘A la mierda el País Vasco’. no hace falta decir mucho más.
    cuando he visto la foto de david gilmour pensaba que saldría algo de pink floyd, que entre ellos también se llevaban a partir un piñón.

  8. CArlos

    Iosu y Jualma de Eskorbuto no murieron de sobredosis. Murieron por los efectos de la heroina (las coronarias hechas polvo, higado tambein tocado etc.). La cancion cuiado si que va contra el mundo abertzale, siento corregir al de arriba, con La Polla tivueron sus mas y sus menos pero no tanto como para «dedircarles» una cancion, sin mas no se llevaban bien pero pasaban unos de otros. Cuidado, A la mierda el pais vasco y haciendo bobadas son las tres cacniones contra la izquierda abertzale. Que habia que tener narices para en los 80 decirles eso a la cara y en su territorio. AUPA ESKORBUTO!!! por cierto, hay gente que ha empezado una campaña para uqe les hagan un homenaje en su pueblo, les pongan una calle o algo asi… ¡lo vi por fb y pinta bien!

    Un abrazo

  9. Buena recopilación, pero…
    ¡¡¡…FALTA ‘DEATH ON TWO LEGS’!!!

  10. Tristan LL

    Otra canción que se podría incluir en la lista es «hit em up» de Tupac dedicada al que fue su amigo el Notorious B.I.G (A.K.A. Biggie, Biggie Smalls, Christopher Wallace). Todo empieza cuando Tupac es tiroteado en NY, y acusa a Biggie y su socio Puff Daddy de estar detrás de el intento de asesinato, por celos profesionales. Ambos trabajaban par distintos sellos, Biggie para Bad Boyz (NY) y Tupac para Death Row. Esto da comienzo al conflicto entre raperos de la costa este y oeste y que resulta en el asesinato tanto de Biggie como de tupac. En la canción, tupac amenaza a sus rivales con frases del tipo “grab your glocks when you see tupac, call the cops when you see tupac” y alusiones a un supuesto romance con la mujer de Biggie, Faith Evans. Os dejo un video (si no me equivoco se trata de la última actuación de Tupac antes de ser asesinado en las Vegas. Un saludo

    http://www.youtube.com/watch?v=OEP6AbYY74k&feature=fvst

  11. Más mensajitos. Christina Rosenvinge a Álex: ‘Ya no soy tu ángel’ (cf. el LP Ángel o Diablo). Robert Wyatt a Mike Ratledge: http://www.lyr6.com/lyrics/view/560402/robert-wyatt-was-a-friend.html#lyric

  12. Muy buen artículo, felicidades.
    Echo de menos una mención a las canciones dedicadas a Patti Boyd por Eric Clapton (Layla, Wonderful Tonight) y Mick Jagger (Angie)

    • AMANDA

      ‘Angie’ es una canción de Keith Richards sobre la heroína disfrazada con el nombre de su hija Angela.

  13. Imagino que la de Pink Floyd a Waters va implícita en la imagen del enlace de la portada principal.

  14. Señora azuuul que sin contemplacióón,…

  15. Buenas tardes amigos.
    Tengo que decir que la cancion de eskorbuto es una critica abierta al grupo contemporaneo suyo La Polla Records. Por lo visto, Evaristo y Jualma y Iosu no se llevaban nada bien, por la perdida de estos ultimos en uno de los conciertos que dieron juntos en bilbao de parte del equipo. Eskorbuto culpo a la Polla y hay nacio su rivalidad.
    Despues de que apareciera la cancion Cuidado, LPR grabo una dedicada a los eskorbuto que se llamaba ¨El Avestruz¨ cuya letra es:
    Vas,asustao,porque eres un,albardao
    siempre estarás,asustao,porque eres un,albardao

    Vas lleno de miedo,buscando las esquinas
    la gente te mira,tú bajas los ojos
    no sales de noche,algo te puede pasar
    que te merienden,es tán terrible vivir.

    Y estás,asustao,porque eres un, albardao
    siempre estarás,asustao,porque eres un,albardao

    Nadie es valiente,pero lo tuyo es pasarse
    tiemblas tanto que da risa,de verdad que es pa’cagarse

    Y estás,asustao,porque eres un,albardao
    siempre estarás,asustao,porque eres un,albardao
    Y LAVATÉ TE AS MEAaaao

    Un saludo y gracias

  16. Buenísimo, pero como dice Alex Onov, falta «Death On Two Legs» de Queen, dedicada al ex-manager Norman Sheffield, que a punto estuvo de demandar al grupo.

  17. Lucifer Sam

    En el útlimo disco de Pink floyd con Syd Barrett hay sólo una canción escrita e interpretada por el mismo: Jugband Blues. Esa tampoco está mal para ver la reacción de Barrett a su expulsión del grupo. Todo son recaditos aquí

  18. McBein

    Joder, Emilio, dejarte «You are so vain»…

  19. Y también esta la metacanción sobre el tema: ‘Si me haces daño, te convierto en canción’, de Juan Perro. http://www.youtube.com/watch?v=F_SScc3c8qM

  20. Después de que los dejara el Zurdo, la Mode también le enviaron un recadito en una de sus canciones, ‘La evolución de las costumbres’: ‘se hacen ferias de muestras de la modernidad’, cantaban, en referencia, digo yo, al Lp de su ex-compañero, ‘La Exposición Internacional de los 80’.

  21. Dekkard

    Al ver a David Gilmour, y tras leer el artículo, se me ha venido a la cabeza que en «The Final Cut», Roger Waters le manda algún que otro recadito a Margaret Thatcher y a Reagan. Digo Roger Waters porque aunque en teoria el disco es de Pink Floyd ya estaban todos a la gresca y todo el «concepto» del disco es de Waters, el resto están prácticamente de instrumentistas.

  22. discordia

    solamente reiterar las opiniones de carlos sobre el tema de eskorbuto, ni murieron de sobredosis, ni dedicaron ninguna canción a la polla y si a los abertzales

  23. «Range life» de Pavement, que da estopa a Smashing Pumpkins y a Stone Temple Pilots…

  24. Como bien señalaban por ahi arriba, «Mierda» de Kase O es el mayor beef del Rap español que se recuerda. Si no recuerdo mal (uno tiene sus años ya) la cuestión empezó porque Geronación, un grupo que en su día tuvieron un cierto nombre, escribieron una canción llamada «Supergrupo» en la que en el estribillo metían un sampler de una canción de Violadores del Verso, grupo de Kase O ( en concreto de la canción «Un gran plan») y este respondió con una de las mejores canciones que parió el Rap español. En la que además se desahogó a base de bien.

    El tiempo puso a cada uno en su lugar, y creo que ese tema ya es agua pasada.

    Y otro tema del estilo es «Yo contra todos» de SFDK. En esa canción se cargaba a las claras contra un buen puñado de personas del mundillo. E incluso, más allá, cuando SFDK salieron de Zona Bruta (el sello que les publicaba y con quien hubo cierta polémica), recuerdo ver un par de conciertos suyos en los que incluso cambiaban la letra para tirarles el recadito a los de ZB.

    Si alguien de los presentes tiene más información sobre esto que la puntualice, pero ese es el recuerdo que tengo yo.

  25. Falta «Death on two legs (dedicated to…)» de Queen. ;-)

  26. El Vince Neil de Burjassot

    Una debilidad personal: The Wildhearts «Turning American»,dedicada a Ozzy y Coverdale.Y «You Don`t Move Me» de Keef a Mick (entre otras).

  27. Leafar

    Vuelvo a este artículo al cabo de unos días, y veo que nadie ha mencionado la canción que Carly Simon le dedicó a su ex, Warren Beatty: «You’re so vain», con la gran frase «eres tan presumido que probablemente te creas que esta canción habla de ti».

  28. Junto a Little Richard en Elvis is dead, de los Living Colour, también Maceo Parker tocaba el saxo.
    La referencia molesta fue el verso «I got a reason to believe we all won’t be received in Graceland». Riéndose así de la letra de Graceland, de Paul Simon.
    http://crocmusic.com/track/517236/living_colour/elvis_is_dead/

  29. Ofelia

    Esta también es enternecedora: http://youtu.be/thT9kiVE35I

  30. Por añadir algo más actual, el ‘One Hipster, One Bullit’ de Jet dedicado a Pitchfork no tiene desperdicio, devolviendo el ataque que lanzó la web cuando calificaron su segundo disco con un 0.0 y, en vez de escribir la típica reseña, añadiendo un vídeo de un mono miccionándose en la boca.

    Épicos (ambos).

  31. ferguson

    Me hubiera gustado que se hubiera hablado en el articulo de la cancion de los Ramones «The KKK took my baby away», en la que Joey (cantante) trata de fascista robanovias a su compañero Jonnhy, con el que no se hablo durante un porron de años debido a que le «robo» su chica.

  32. Salvathor

    Interesantes referencias de dedicatorias musicales del rock universal, pero como es posible que no haya ninguna del maestro Frank Zappa?? Míticas canciones como » Catholic girls», «Disco boy», etc, etc…etc elevado al cubo. Lo de Zappa…eso sí que es no dejar títere con cabeza, de forma excelsa, por cierto.

  33. José Luis

    Creo que la respuesta de Lynird se refería a Southern Man de Young.
    Otra referencia era wish you were here, según dijeron a Barret, que ya andaba en el frenopático desde sus drogas de Formentera

  34. Liborardura

    Quería solamente comentar, en relación con lo del «castor» de Winona, que el autor del artículo parece ignorar que en inglés americano, el «castor» de una chica es lo mismo que el conejo, en España, solo que ellos usan otro animal. No sé si era el de la Ryder, pero el mosqueo del novio nunca sería por sus rastas, sino proque hablaban del coño de su novia

  35. JimboJones

    Gusten o no Los Planetas, Pesadilla en el parque de atracciones es una de las mejores canciones de resentimiento hacia una persona.
    Muy partidista el comentario sobre How do you Sleep, pero bueno, los que respetamos a Paul estamos muy acostumbrados, Lennon meaba colonia………o eso dicen muchos entendidos.

  36. Roberto

    Muchos comentarios acerca de las ausencias… esta claro que el mundo de la musica no para de lanzar mensajes, como iba a ser de otra manera?
    aqui va otro… los beefs del mundo del hip hop, y quiza el mas popular de nuestro pais hasta la fecha Mierda de Kase-o

  37. viejotrueno

    Hablando de Pink Floyd, en su disco Animals hay diatribas a tutiplén. En la canción Pigs(Three different ones), hay una referencia a Mary Whitehouse, famosa santurrona beatífica que por aquellos años tuvo mucha fama en Inglaterra por su defensa de los más viejunos valores Victorianos… dice:
    Hey you, Whitehouse, ha, ha, charade you are.
    You house proud town mouse, ha, ha, charade you are.
    You’re trying to keep our feelings off the street,
    you’re nearly a real treat, all tight lips and cold feet,
    and do you feel abused?
    You gotta stem the evil tide,
    and keep it all on the inside.
    Mary, you’re nearly a treat, Mary, you’re nearly a treat,
    but you’re really a cry.

    A Mary Whitehouse le dedicaron una canción completa los punks The Adicts, también, aunque con menos mala ostia que Waters, aunque la música fuese menos sofisticada

  38. siempre la misma canción

    siempre igual con eskorbuto, los españoles nunca cuentan que les aplicaron ley antiterrorista (de ahí el mosqueo con Gestoras pro-Amnistia y Herri batasuna, ya que se desentendieron de ellos) al tener letras como ETA o Maldito País. es lo bueno (y lo malo) de eskorbuto que repartieron a todos (anti-todo)

  39. dwarton

    También es conocido el mensaje en morse que le dedicó Mike Oldfield al magnate Richard Branson en el disco Amarok:

    http://es.wikipedia.org/wiki/Amarok_(%C3%A1lbum)#Curiosidades

  40. Otro clásico de la categoría me cago en mis jefes/discográfica es el «Mercury Poisoning» de Graham Parker.

  41. con respecto al tema Eskorbuto,

    como dicen algunos comentaristas, ‘Cuidado’ va dirigida a la Polla, a los que habían robado una guitarra y les enfrentaba el trono del punk en Euskadi.

    su desencuentro con la izquierda abertzale viene de mucho antes de que existiese la etiqueta de Rock Radikal Vasco. los santurtziarras fueron detenidos en Madrid por portar una maqueta con temas como ‘ETA’ y, pese a recibir apoyos de toda España, sufrieron el desplante de gestoras pro amnistía. Esa fue, al menos, su versión.

    cuando se les intentó etiquetar dentro del RRV, ellos dijeron que el rock «no tiene patrias, y mucho menos la vasca». una negativa que les convirtió en unos parias dentro de Euskadi, donde gran parte del negocio de la música estaba gestionado por aquellos que les intentaron meter dentro de ese saco.

    si queréis dardos eskorbutianos al «entorno» solo hay que mirar en el mismo disco de ‘Cuidado’, el excelente ‘Anti Todo’. Ahí está ‘Haciendo Bobadas’, que hace referencia a esas siglas que todos imaginan.

    un saludo!

  42. spartan

    Cypress Hill también le dieron a Ice Cube porque decían que les había robado una canción. Los vi en el Festimad del ¿96? y soltaron el rollo a propósito. Creo que también le dedicaron una canción.

    En el rap debe haber muchísimas dedicatorias. Al Junior aquel (donde andará…) también le cayeron algunas.

    Esta es la que decía:

    http://www.youtube.com/watch?v=NmuGHvtPCBg

  43. Hay algo que se llama documentación. ¿Donde consta que Cuidado va dedicada expresamente a HB? Como dicen en Wikipedia: «cita requerida»

  44. Alex Cerrato

    ¿A Mary Whitehouse no le dedican una canción (Mary Ann, precisamente, del «Billion Dollar Babies») el Alice Cooper Group? La buena señora intento boicotearlos creo haber leido recientemente en el libro de Sergio Martos dedicado al conjunto.

  45. Ricardo

    Justo estaba oyendo Queen Jane Aproximately, de Dylan para Joan Baez.

  46. raskolnikov

    Cocksucker Blues de los Stones, compuesta para cumplir sus obligaciones contractuales con la Decca. Buen regalo de despedida.

  47. ojosdelechuza

    Echo de menos Death on two legs de Queen

  48. iñigo

    Prince of the Punks, de los Kinks; Big Time Operators, de Van Morrison; Lentejuelas, de Barricada…

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