Este artículo está disponible en la revista Jot Down Places.
Un sentimiento post posmoderno recorre Europa: el metamodernismo. La cultura posmoderna del relativismo, la ironía, el pastiche y el fetiche se está acabando (alabado sea Dios) para ser reemplazada por una condición post ideológica centrada en lo efímero y provisional, aumentativo e idiosincrático, performativo y emotivo, perceptivo y especulador; una sensibilidad lo suficientemente amplia como para llamarse estructural.
La estructura de este sentimiento encuentra su expresión en diferentes lenguajes formales como la nueva sinceridad, lo extraño, el nuevo romanticismo, el materialismo, el realismo especulativo y la posverdad, por citar algunos. La década del 2000 fue el periodo decisivo para que se diera el cambio del posmodernismo al metamodernismo, como broche final al milenio.
Pregunto a Fernando Castro Flórez por ejemplos en el arte y me dice que «los artistas que fueron calificados como metamodernos, entre otros, son: Peter Doig, Olafur Eliasson, Kaye Donachie, Charles Avery, Rajman Kjartansson, etc.». ¿Dónde visitar su obra? O ¿cómo hacer para entender mejor la nueva condición metamoderna en el arte? Ocurre con lo reciente que es difícil lanzarse a la calle y buscar con éxito sin siquiera tener una idea clara de lo que se está buscando, porque todavía no se ha acabado de definir. Lo que sí intuye cualquiera es que en los museos tradicionalistas no va a encontrar gran cosa. Lo razonable es ir a una ciudad en la que haya bastante oferta de arte contemporáneo, como Málaga, donde, de acuerdo con su lema, «la cultura es capital». Allí podríamos visitar el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Málaga, el Pompidou, el Museo del Patrimonio Municipal, el Museo Ruso e innumerables galerías de arte contemporáneo.
Precisamente el CAC Málaga presentó la primera exposición de Peter Doig en España. Quizá recuerden a Doig por haber vendido una de sus obras, The Architect’s Home in the Ravine (La casa del arquitecto en el barranco), por una escandalosa cifra de remate cercana a los nueve millones de euros. La pintura representa una casa en una zona boscosa apartada, con un arroyo sinuoso atravesando el primer plano. La construcción se ve en mal estado, cubierta de maleza, posiblemente abandonada. De hecho, el título de la pintura sugiere que la casa pudo haber sido diseñada y construida por un arquitecto, pero desde entonces se ha dejado abandonada a la naturaleza.
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