‘Proyecto Brainstorm’: y la ciencia ficción se hizo realidad 

Verte a través de los ojos de tu pareja mientras rompías con ella; saber qué sintió tu amigo al morir, o tener un orgasmo en loop. Imagine que tiene a su alcance un dispositivo capaz de transmitirle emociones tan intensas como estas, que sus constantes están bajo control y que nada malo le puede pasar. Hoy esto es objeto de estudio de la ciencia a través de la realidad virtual, pero en 1983 fue con lo que los espectadores de Proyecto Brainstorm fantasearon durante casi dos horas. 

Si es la primera vez que ve esta película, posiblemente el leitmotiv no le parezca digno de ciencia ficción por estar muy cercano a la realidad. Sin embargo, no olvidemos que el filme de Douglas Trumbull tiene más de cuarenta años y que la manera en que un novel Bruce Joel Rubin orquestó a los personajes no dista demasiado de cómo ejecutan hoy los científicos ese mismo trabajo en los laboratorios. Podríamos estar hablando en este caso de retrofuturismo, hecho que hace de Proyecto Brainstorm una obra todavía más grande. 

Es evidente que en la trama hay concesiones propias de la ficción, pero lo cierto es que en ella se plantean dilemas morales inherentes a todo avance científico. El doctor Michael Brace, interpretado por Cristopher Walken, y la doctora Lillian Reynolds, el personaje de Louise Fletcher, son dos científicos que trabajan en un casco para captar ondas cerebrales. Con este aparato registrarán todas las sensaciones del cerebro de una persona y las podrán transmitir a otra, lo cual incluye des de emociones hasta el aprendizaje de todo tipo de vivencias. El uso que los científicos buscan darle a su invento es totalmente sano y constructivo, sin embargo las fuerzas militares se interesan en él para fines armamentísticos. Hecho que supondrá uno de los giros argumentales. 

Otro aspecto que suele tratarse en la vida real cuando se habla de ciencia es la religión, tema que los creadores de Proyecto Brainstorm tampoco quisieron dejar en el tintero. Mientras en la película se está llevando a cabo el proyecto de manera más o menos científica (entiéndase esto como todo lo científica que puede ser una película futurista ochentera), hay un momento donde se reproduce una experiencia post mortem y aparecen seres celestiales que aluden a la idea de la existencia de otra vida después de la muerte. No se profundiza demasiado en ello, pero no es casual que esta escena se diera si tenemos en cuenta los constantes debates morales que se plantean en el campo científico. Además, cabe señalar que el tema de la vida eterna es el eje fundamental que volvió a inspirar en los noventa a Bruce Joel Rubin en Ghost.