Marina y Teresa Iñesta, Repion, llegan en autobús a nuestra cita, en el café del Reina Sofía. Doce años de carrera en la industria musical, aunque ninguna de las dos ha cumplido los treinta años. Teresa, la hermana pequeña, tiene un toque de batería rudo, contundente e hipnótico. Delante de la cámara de Begoña Rivas, aprieta fuerte el rostro para que no se le escape una sonrisa. Para intentar, sin éxito, mantener una pose desafectada y seria. Cuando llega su hermana Marina, su cuerpo se relaja y la química entre las dos lo inunda todo. Se terminan las frases la una a la otra, se miran y se admiran durante toda la entrevista.
Su último trabajo, homónimo, es un viaje de imágenes cotidianas, y emociones, que conforman el universo compartido de dos artistas que se conocen, literalmente, de toda la vida. Por primera vez se reivindican como dúo, y lo hacen todo a medias. Perfectamente coordinadas. Componer, tocar y responder a mis preguntas.
Lo primero que me llama la atención es vuestra juventud. Os lo tenía que decir, me parece sorprendente que llevéis doce años de carrera teniendo veinticinco y veintisiete.
Teresa: Creo que, cuando tu padre es músico, lo de los inicios está un poco difuso. En realidad, por mucho que eligiéramos el nombre de la banda en 2011, Marina y yo llevamos tocando juntas toda la vida.
Marina: Sí, por ahí hay letras en el cuarto de la música de cuando teníamos nueve años.
Teresa: Las primeras canciones de Marina, ¡podríamos recuperar alguna!
El «cuarto de la música» es una especie de estudio que montó vuestro padre en casa, ¿no? Una habitación insonorizada con instrumentos y tal, pero ¿os dejaba campar a vuestras anchas por ahí con nueve años?
Teresa: Sí, porque al principio él nos enseñó. Y recuerdo de adolescente, cuando empecé a tocar más la guitarra, mi padre enseguida hizo por que tuviera mi propia guitarra. Claro, para que no cogiera la suya.
Marina: Teníamos la típica guitarra española para aprender. Instrumentos valiosos no teníamos. Su Stratocaster, por ejemplo, no la tocábamos.
Teresa: Es como otra hija para él.
Marina: Esa no la tocábamos. Y como la teníamos siempre delante, convives con ello, no tienes esa curiosidad de «¡Dios mío, una Stratocaster del 67!»
Teresa: No le das la importancia que tiene.
Marina: Tocábamos las españolas, que eran las que estaban por casa, y con esas podíamos hacer canciones. Y luego el piano igual, uno eléctrico que había por casa… Eran cosas que podíamos aporrear y desgastar tranquilamente sin sentirnos mal. Y la batería tú empezaste con la electrónica, ¿no?
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Entrevistas de parrafos enormes que no dicen, tedio absoluto y como el comentario no vaya en la linea de jotdown te lo censuran. Viva la libertad de expresión pero solo cuando se escribe lo que quiero leer
No conozco de nada a estas chicas, supongo que vivo bastante desconectado de la actualidad musical. Hace añísimos, durante la segunda mitad de los 90 y primeros 2000, acudía a menudo a conciertos de bandas locales. En más de una ocasión le dije a algún miembro de esas bandas (obviamente chico, que aquí en España encontrar chicas tocando rock hace 20-25 años era quimérico) «me ha sorprendido lo bien que tocáis». Siempre se lo tomaron como un cumplido, porque esa era mi intención. Qué pena que chicas que tocan en bandas en 2023 digan que «deben ponerse a la defensiva y ser bordes» ante cualquier comentario en esa linea proveniente de un tio.
Yo lo que comentan las chicas lo he visto (y sigo viendo a menudo).
He conocido cantidad de gente (hombres y mujeres mas o menos jóvenes) que alucinan cuando una muchacha toca un instrumento.
Imagino que en según qué ambientes ó urbes se ve como algo totalmente normal, pero es posible que estas chicas en concreto hayan tenido que escuchar esas frasecitas mas veces de la cuenta y ahí su queja.
Estoy de acuerdo contigo. Creo que esa actitud de estar a la defensiva desvirtúa el resto de su propuesta artística, o al menos le quita potencia. A ellas, como banda de rock, y a otras muchas cineastas, artistas, intelectuales.. que hoy en día se pasan el 50% del tiempo asignado para que presenten sus obras, en meternos el «mensajito». El «mensajito» nunca les hizo falta a Joni Mitchell, a Janis Joplin, a Rosalia de Castro o a Vainica Doble para acceder al olimpo. Y ese mismo «mensajito» es el que las va a lastrar cuando las aguas se calmen.
El victivismo de la mujer española.En mi vida diaria yo también he sufrido comportamientos despreciarivos por ser hombre y no voy de víctima…
Dudo mucho de que te despreciaran por ser hombre. Sería más bien por ser el tipo de hombre que pontifica sobre «la mujer española» y ve victimismo donde sólo hay observaciones evidentes sobre los prejuicios de ciertas personas. Yo también te desprecio por ello y no por ser hombre, característica que comparto contigo.
Yo también las vi en el Interestelar y la verdad que tocan muy bien. Sencillo y sin hacer florituras, pero potente, directo y afinado (sus voces empastan de lujo), y la verdad que Barrio Somavilla me pareció un temazo. Me hubiera gustado conocerlas después del concierto pero mis amigos me arrastraron a LaLaLoveyou que estaban tocando al lado, porque la verdad parecen unas chicas bastante interesantes, como transmitieron allí y en esta entrevista.
Lo de las bromas con los bajistas es curioso. Es un instrumento discreto (pero fundamental) que aporta armonía y ritmo a la vez. Y por citar sólo 3 de una lista extensa y memorable… McCartney, Sting, Roger Waters. A ver qué broma (de tipo musical) se les puede hacer a ésos (y a otros muchos del pelo).
He visto algo en la red de ellas, y aunque no es un tipo de música que conecte mucho conmigo, tocan y suenan muy bien y veo detalles. Si se acercan por mis lares (el Norte) intentaré ir a verles.
PD: Cualquier guitarrista eléctrico que use cejilla se convierte automáticamente en mi ídolo.
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