Vamos a hacer un ejercicio: ¿qué hubiera ocurrido si Stanley Kubrick nunca hubiese existido y otros cineastas se hubiesen encargado de llevar a la pantalla aquellas mismas historias? ¿Cuál sería el resultado? ¿Qué podría haber perdido, o qué podria haber ganado, la historia del cine? En esto podría haber quedado la filmografía de Kubrick si sus films hubiesen sido dirigido e interpretados por personas diferentes:
ATRACO PERFECTO (1956)
- Dirigida por Billy Wilder: El empleado de una sucursal bancaria, interpretado por Walter Matthau, convence a su ingenuo compañero de mesa —Jack Lemmon— y a la todavía más ingenua secretaria —Marilyn Monroe— para perpretar un robo en la caja fuerte de ese mismo banco donde los tres trabajan. Tras una extensiva planificación, realizan el robo aprovechando que la sucursal está de obras para reformar la cámara acorazada. Pero el intento resulta fallido cuando por equivocación se llevan unos sacos rellenos de material de aislamiento térmico para las paredes de la caja fuerte, creyendo que eran sacos repletos de dinero. Dándose cuenta del error, Lemmon se pone histérico e insiste en querer entregarse a la policía, pero Matthau lo convence para que lo intenten de nuevo. Lemmon y Matthau se disfrazan de mujer poniéndose unos vestidos y pelucas. Regresan al banco con una maleta y pistola en mano, obligando a los cajeros a llenarla de billetes. Mientras tanto, Marilyn distrae a los guardias de la entrada ajustándose las medias y cantando una cancioncilla sensual mientras les pone un dedo bajo la barbilla. El atraco es exitoso y los tres compinches huyen al aeropuerto con la maleta rebosante de dinero; allí compran unos billetes para huir al extranjero y pegarse la gran vida. Pero justo antes de embarcar contemplan horrorizados cómo la maleta cae del carro de los equipajes, se rompe, se abre por la mitad, y miles y miles de dólares en billetes salen volando arrastrados por el viento. La policía del aeropuerto, viendo los billetes revolotear, se acerca a Lemmon y Matthau para detenerlos. Walter Matthau, con toda tranquilidad, se enciende un puro. Cuando llegan los agentes señala a Lemmon y dice “él me obligó a hacerlo”, mientras Lemmon, atónito, abre la boca pero no consigue decir palabra. Ambos son detenidos. Plano final: Marilyn Monroe es esposada y metida en el coche policial. Y vemos un primer plano de su rostro mientras dice con tristeza “qué lástima, con lo bonita que era la maleta”. The End.
- Dirigida por Quentin Tarantino: Se llama Reservoir dogs.
- Dirigida por Vittorio de Sica: Un padre de familia desesperado por las deudas se une a un grupo de conocidos del barrio, quienes planean atracar un banco. Pese a la total inexperiencia del grupo en el mundo del delito, el golpe sale bien y se reparten el dinero. Cada uno de los cómplices recibe una pequeña fortuna. El protagonista traslada a su familia a un vecindario burgués, compra ropa nueva para toda la familia, juguetes para los niños y un abrigo para su mujer. Una vida nueva y mejor se abre ante él. Pero la convivencia con la gente de dinero le demuestra que, en el fondo, siguen viéndolo como a un proletario de la periferia, que lo siguen mirando por encima del hombro. Además, empieza a sentirse consumido por los sentimientos de culpa. En sueños recuerda cómo su padre siempre le decía “hagas lo que hagas en la vida, has de ser honrado y hasta la última lira has de ganarla con el sudor de tu frente”. Para enorme disgusto de su mujer y de sus hijos, nuestro hombre decide marcharse de su nueva y elegante casa, y devolver el dinero dejándolo en una bolsa ante la puerta de una comisaría acompañado de una nota. Después, vuelve a su antiguo y cochambroso apartamento. “Aquí”, les dice a su mujer y a sus hijos, “nos faltarán muchas cosas pero lo poco que tenemos lo hemos ganado honradamente”. Su familia sigue mirándolo con extrañeza, pero ante la firmeza de su discurso moral deciden resignarse a perder la breve existencia de lujos que acaban de conocer. En la última secuencia de la película, alguien llama al timbre del apartamento: es el cartero, que justo en ese momento trae una nota de desahucio porque meses atrás nuestro protagonista dejó varios plazos del alquiler sin pagar. Acaba de llegar a su antigua casa, y ya ha de verse en la calle. Fine.
SENDEROS DE GLORIA (1957)
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Pingback: ¿Y si Kubrick no hubiese dirigido sus películas?
Menos mal que Kubick era del Bronx y judío, siendo otro acabaría por ponerle el número 902 ó 7754 a un tal Alex para que lo salvasen de prisión o por llamar Electra o Edípica a una tal Lolita.
Muy divertido. Enhorabuena. Julia Roberts siempre encuentra la manera de satisfacer a todos sus compis de reparto xD al menos delante de las cámaras.
Esto es una nueva forma de hacer critica cinematográfica. Jajaja muy divertido
Me ha arruinado el post que metas a Natalie Portman que nació en el 81, en una película del 62.
Bueno, que Buñuel llevase 16 años muerto cuando se realizó Eyes Wide Shut deja un poco claro que es todo ficción.
Debora Caprioglio tampoco había nacido en 1962… pero veo que en su caso no supone problema.
Qué pillín.
Si mi abuela tuviera ruedas sería una bicicleta.
«Barry Lyndon» se desarrolla durante la Guerra de los Siete años, no durante las guerras napoleónicas.
Se dice perpre… preper… perpertar… Oh Ahora ya no me sale, pero no es como lo has escrito :-P
Mi favorita sin duda la adaptación de «Tarkovski»
Joder, que artículo tan bueno.
Por favor, corrige la palabra Python, que está mal escrita.
Barry Lyndon tiene lugar durante la Guerra de los 7 años, no las guerras napoleónicas.
«¿qué hubiera ocurrido si Stanley Kubrick nunca hubiese existido y otros cineastas se hubiesen encargado de llevar a la pantalla aquellas mismas historias?»
Y para ilustrarlo, el autor del artículo se dedica a cambiar por completo esas historias, dejando solo el tema inicial. El high concept, que le llaman.
No, amigo, verás: estás haciendo trampa. De lo que se trata, siguiendo tu premisa inicial, es de mantener absolutamente la misma historia, el mismo guión, y de ver cómo lo habrían mostrado en pantalla otros directores. No se trata de cambiar la historia a tu placer, colega.
Es su scatergories y se lo lleva
Así es. Pero estos críticos cinematográficos se creen por definición muy graciosos. Vamos, que a su lado Woody Allen es un desgarramantas.
Pero la gran mayoría lo encuentra divertidísimo, se ve que no tenemos un sentido del humor tan sofisticado como ellos.
Algo semejante a esto ya se publicó hace CINCO años:
http://bocabit.elcomercio.es/humor/%C2%BFcomo-habria-sido-el-senor-de-los-anillos-si-hubiera-sido-dirigida-por-otros-directoresi
Por fortuna, los que escriben esta revista saben de lo que hablan (y no porque lo hayan leido en la wikipedia) y pueden usar con conocimiento los ‘típicos tópicos’ sin caer en lo zafio….
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Coincido con Xander. Cambiar el director, no es cambiar el guión. ¡Trampa!
Gracioso, aunque la gracia la pierde en Tarkovski al querer cambiar de película y nos habla de Sacrificio.
tambien nos habla de La Vida de Brian en el caso de Monty Python
Interesante artículo. :)
Errata: es Ettore Scola, no Ettole.
El Resplandor,protagonizada por los Simpson:El Resplandior
A Haneke le pega más A Clockwork Orange.
Supongo que el niño del Resplandor de Tim Burton sería Johnny Depp claro…
me ha hecho pasar «casi dos horas» estupendas, todas
están muy conseguidas, yo me quedo con la producción de Telecinco de Espartaco, maravillosa.
La Odisea del Espacio, por Tarkovsky y la version de
Berman tampoco esta nada mal.
hacia tiempo que no me reía a carcajada limpia,
FANTASTICO.
Me encantan esta clase de artículos especulativos. Me he quedado con ganas de un Carpenter, Cronenberg, Jarmush, Polanski, Jean-Pierre Jeunet y hasta del puto Gus Van Sant.
Lo de Tarkovsky planteándose quitar el demasiado obvio monolito y poner una ráfaga de viento, me ha matado.
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Me ha encantado, genial, me he reido muchísimo.
A mí tampoco me ha acabado de matar que se coja a directores muy eficaces y cumplidores y se les encasille en una sola película, haciendo como que si dirigieran un guión de Kubrick fueran a plagar directamente la peli de éxito.
En el caso de Burton está gracioso, y bastante justificado hoy día, pero ya.
El artículo no está mal, pero al final me he quedado con la duda de como podría ser este artículo hecho «en serio», y no la fantasmada esta, entretenida, pero sin más.
Muy bueno, me he reído bastante. Otra ocurrencia: Barry Lyndon protagonizada por Benny Hill = Tom Jones
Muy divertida la «caricatura» que haces de cada uno de los directores y actores que mencionas, siendo además completamente cierta.
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¡Absolutamente genial!
A los que os amargáis diciendo que hay cambios de guión, pensad en los remakes que se han hecho al lo largo de la historia y los cambios que se han hecho al cambiar de manos. Son reinterpretaciones hombre, que tenéis la piel muy fina.
A mi me ha encantado la de Woody Allen, con el paredón a modo de muro de las lamentaciones, sublime.
PAGARÍA por ver esa Naranja Mecánica de Kurosawa. Casi lloro con el argumento, maldita sea.
No poder parar de reír en la versión de Tarkovski y Bergman. Brutal!!!
Me parto!! XD
RESPLANDOR DIRIGIDA POR ALEX DE LA IGLESIA ………….TERMINA CON RPHAEL DESENCAJADO ROMPIENDO CON UN ABANICO CHINO LA PUERTA DE LAS RAMBLAS….Y DE HAY PARA DELANTE……..FLAMENCO BARROCO Y PURO….
Es curioso ver cómo tanta gente se ríe con cualquier ocurrencia. Supongo que ese es el peculiar y fino sentido del humor de los cinéfilos frikis.
He leído aquí en jot down artículos cinematográficos mucho más sustanciosos e interesantes, de los que crean afición por el séptimo arte. Aquí veo sobre todo mucha pretenciosidad.
Diego
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