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Siempre me ha parecido curiosa la gente que no sabe pactar con un músico, porque son más norma que excepción. Tiene que ser durísimo ser víctima de esa epidemia. Si tienes un alma hipersensible que se alimenta solamente de las más sofisticadas y depuradas expresiones artísticas al alcance nada más de un gusto cuidado y trabajado, nunca podrás disfrutar de Papá Levante, por ejemplo. Pero ahí van ellos, con su sensibilidad metida en una urnita, para que no se manche. El gusto, mejor en una cueva oscura que revolcándose por la hierba fresca bajo un sol radiante.
Es un debate más viejo que la tos y Sir Elton John lo encarnó desde que alcanzó la fama, que fue prácticamente desde el inicio de su carrera en solitario. Su problema con la crítica, fundamentalmente, fue el éxito. Le gustaba locamente al público y solo tenía un piano de cola. No era guapo, no era sexi, no era misterioso. Su sensibilidad no había sido forjada cerca de la Puerta de Tannhäuser y te la administraba en pildoritas a ti, burgués de mierda, aunque no te las merecieras.
Nótese que en una época en la que la puesta en escena estrafalaria y glamurosa de una propuesta musical era fundamental, Elton John te llenaba no un estadio, sino Central Park, que es más grande que Mónaco, hasta las cartolas, y salía en un atuendo no muy lejano a un puto chándal. Con hombreras, eso sí, pero era una especie de chándal. Solo le faltaban las pantuflas y, sin embargo, pocos diez minutos más exuberantes que su «Funeral For a Friend» en ese concierto. A mí me pondrá la piel de gallina in saecula saeculorum, sobre todo cuando dobla los punteos cantándolos como Rory Gallagher cuando estaba crecido y ligeramente mamao ante las cámaras de las televisiones alemanas.
Fue un dios. Sin embargo, en la actualidad, me ha llamado la atención que su biopic, Rocketman, no haya metido mucho ruido, al contrario que el de Queen, grupo que tampoco es plato de buen gusto de los paladares más exquisitos ni de quienes necesitan que la música que escuchan grite por ellos que son plenamente heterosexuales. Quizá sea porque, aunque los años de talento de Elton John sean parte de la historia más brillante de la música popular, quedan realmente lejos. Son diez elepés, pero cuesta verlos. Hay ya tres décadas de un artista plano y complaciente por encima de aquel primer lustro de los setenta, cuando era capaz de tocar para audiencias descomunales o en pases privados para estrellas de Hollywood de antes de la guerra, como Mae West.
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Gran repaso a uno de los músicos más importantes del rock y el pop. Puede que mucha gente solo lo conozca, injustamente, por sus baladas más comerciales y melosas, o sus canciones para películas de Hollywood, pero su discografía desde su album epónimo de 1970 hasta el doble ‘Blue Moves’, del 76, es realmente impresionante. Nunca olvidaré la primera vez que escuché ‘Tumbleweed Connection’, una verdadera obra maestra, y uno de mis albums favoritos de toda la historia.
Gran artista. Su mejor colaboración es esta:
https://vimeo.com/171005358
lol
Después de romper su asociación con Elton John, Bernie Taupin ayudó a un recién rehabilitado (aunque no por mucho tiempo) Alice Cooper, a componer esa maravilla conocida como «From the Inside» (Alice Cooper sonando a Elton John se suele decir de ese LP), una verdadera joya a reinvidicar con un artwork en versión vinilo que corta la respiración y que también parece que ahora se está empezando a valorar en su justa medida.
Respecto a lo que comentas de Elton John entre finales de los ochenta y hasta hace algo menos veinte años, es cierto. No sé qué se pensaría de él en otros países, pero aquí era el tío gordo, enano y con estrafalarias gafas, que cantaba horteradas como «Nikita» y aparecía de esta guisa en programas de Gurruchaga haciendo playback sobre otra horterada sobreproducida enfermizamente: https://youtu.be/DgI0s3ZJXaY
Yo siempre tuve dos recopilatorios suyos en casa y conocía bien desde pequeño al verdadero Elton John, pero como bien dices, en su etapa post-Taupin hay que tener valor para ponerse a rebuscar y encontrar una buena canción. Y desde luego, su pomposo homenaje a Lady Di, no hizo sino empeorar las cosas.
Te agradezco que hayas mencionado la conexión «Tiny Dancer» / Almost Famous, no solo porque sea una de las escenas más conmovedoras y maravillosas de historia del séptimo arte, sino porque creo honestamente que eso le ayudó a reencontrarse con el respeto perdido o directamente que le respetase quién jamás lo hizo. De hecho, no mucho más tarde se lanzó a la carretera con un «one man tour» sin músicos adicionales, solo él y su piano. Y fue ahí diría yo, donde quedó atrás Elton John y comenzó el personaje de leyenda.
Felicidades por el artículo, ¡como siempre!
Hace un cerro de años vino a tocar Bowie por estos lares, y en una revistilla que daban a la entrada del concierto (todavía la tengo guardada) leía algo que me hizo mucha gracia. Decía uno de los articulistas que el susodicho tenía 20 canciones que se podían considerar obaras maestras, cosa que también se podía decir de Elton John, pero que con este podías estar tranquilo de que no te iba a levantar la novia.
Y yo yambién descubrí Tiny Dancer en casi famosos (lagunas que tiene uno). Y también me parece una escena conmovedora. Y una monstruosidad de canción.
No veo problema en no poder disfrutar de Papa Levante, la verdad.
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Muy bueno