Cuando Antonio Saura escribió el libelo satírico Contra el Guernica, criticando la propaganda política que rodeó su traslado en 1981 de Nueva York a Madrid, no maldecía a la obra ni a su autor, sino que el símbolo político eclipsase la gran obra artística que era. También detestaba la cantidad de libros pésimos que se habían escrito y que aún se escribirían sobre el cuadro. No será el caso del último que se ha editado, un gran trabajo de catorce años de investigación, sobre la obra y su contexto histórico, del catedrático y profesor ya jubilado, J. M. Juarranz: El Guernica, la obra maestra desconocida.
Juarranz nos trae un modo totalmente nuevo de ver la obra, fruto de un estricto análisis de los hechos, de los testimonios del pintor y su entorno más directo, pero también fruto del pensamiento lateral, aquel que relaciona los datos relevantes con intuición y cuestiona las versiones que, hasta la fecha, no por más repetitivas puedan ser ciertas.
No es la primera vez que la interpretación del significado de un cuadro es cuestionada de un modo revolucionario a la par que sensato. Ya recogimos, en el n.º 16 de Jot Down Smart, la nueva interpretación del Matrimonio Arnolfini de Van Eyck según la historiadora del arte Margaret Koster, publicada en la prestigiosa Apollo Magazine en 2003, y que daba todo un giro a las interpretaciones vigentes desde el siglo XIX.
También hay que considerar que esta nueva interpretación del significado o los significados, mejor dicho, del Guernica tiene ciertos antecedentes en expertos contemporáneos de Picasso y posteriores que tampoco fueron nunca negados, ni por los más cercanos al pintor (su marchante, sus amigos, su familia) ni por él mismo.
Picasso ha sido el artista español más grande del siglo XX y también fue un hombre egocéntrico y de personalidad compleja. Según su amigo, el poeta Juan Larrea, fue un forjador de misterios y un creador de deliberados subconscientes, que hacía uso de su talento para proteger su fragilidad interior. Según su marchante, Kahnweiler, el más apolítico de los hombres. Una personalidad contradictoria que, pese a frecuentar amistades comprometidas políticamente, no se afilió al Partido Comunista Francés hasta muchos años después de pintar el mural, que se decía ateo pero corrió a bautizar a su hija Maya al nacer en peligro de muerte, y que también era supersticioso y pintaba la imagen de las líneas de su mano en sus cuadros, conforme el análisis quiromántico que le hizo su amigo Max Jacob.
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The author should not only read Picasso-Guernica hagiography, but also a historical critical analysis of this myth such as my «Guernica – oder Picassos Abscheu vor der militärischen Kaste». Freiburg 2017
There is a copy in the Reina Sofia, signatura 30207 — sorry it is in German….
Creo que todas las interpretaciones desaparecen cuando uno es absorbido contemplando estas genialidades. Diría que tienen el don, (o condena?) de detener el tiempo y, de alguna manera, purificar nuestra reducida percepción. De todas las expuestas me inclino a creer en aquella que conjetura que es una especie de resumen de su vida, y me resulta sorprendente la similitud de la posición de esa cabeza que desciende de lo alto, con las de las sendas figuras fantásticas que soplan en La Primavera y El Nacimiento de Venus, de Botticelli. Como siempre, excelente divulgación. Gracias
Picasso es uno de los últimos grandes barroquistas. Rubens copiaba literalmente a Tiziano y era capaz de reinterpretarlo. Picasso hizo lo mismo con Goya, Velázquez y por qué no, Boticelli. Bacon también tiene un grandísimo Velázquez que es puro Bacon. Ojalá sigamos mucho tiempo más en el barroco.
Interesante, aunque hay unas cuantas cosas que parecen un tanto pilladas por los pelos, especialmente hacia el final, como asociar el cuadro al descendimiento de Van der Weyden por estar dicho cuadro en El Prado y porque «la distribución de las figuras está encajada en los límites del marco, pero no es proporcional», como si eso fuese una característica exclusiva de dicha obra. Y luego hay otras directamente delirantes como que » no es tan difícil leer el mural como un tríptico del Bosco: del nacimiento al infierno» teniendo en cuenta que el niño de la izquierda del Guernica está muerto y por tanto difícilmente podría representar un nacimiento. Qué cosas tienen estos «estudiosos» del arte que, de tanto querer estudiar, si no encuentran qué, se lo imaginan. Me gustaría saber qué clase de mandanga toman algunos porque tiene pinta de proporcionar buenos viajes. Y para rematar está esa perlita que dice que Picasso » pinta siempre del natural» cuando durante la mayor parte de su carrera, e incluso para la mayor parte de los retratos de personas de su entorno, se dedicó a pintar partiendo de su imaginación, que obviamente se alimenta de lo que hay acumulado en su memoria a partir de la observación de lo que entendemos como realidad y de la obra de otros artistas, lo que no es exactamente lo mismo que pintar del natural, de hecho está bastante lejos de ello aunque parta del mismo tipo de referentes. En fin…
Gracias por tanto, Johnny
De nada, Dolores.
Y me permitan admirar, aunque fuera del contexto y con los debidos y personales prejuicios contra los varones heteros, la belleza masculina de este genio, fuera de lugar, fuera del tiempo y condenados a la belleza.
¡Gracias!