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I said a hip-hop, the hippie, the hippie to the hip, hip-hop, and you don’t stop the rock it to the bang-bang, boogie say up jump the boogie to the rhythm of the boogie, the beat.
Este pegadizo galimatías se convirtió en el primer verso universalmente famoso de un estilo musical que, aparentemente surgido de ninguna parte, revolucionó la industria musical. A finales de 1979, una canción llamada «Rapper’s Delight» empezó a sonar por las radios de muchos países, convirtiéndose en un gran éxito internacional y detonando una revolución, la del hip hop, que terminaría cambiando por completo el panorama musical. El gran público nunca había escuchado nada parecido. «Rapper’s Delight» había sido grabada por un ignoto trío de veinteañeros llamado The Sugarhill Gang; uno de ellos estaba trabajando en una pizzería. Antes de que millones de personas lo descubriesen de manera súbita, el hip hop había nacido y crecido sin que nadie tuviese noticia de su existencia más allá de algunos vecindarios pobres de Nueva York. Cuesta entender por qué un estilo con semejante capacidad de impacto pudo existir durante varios años bajo el radar sin que ninguna discográfica lo descubriese. Pero así sucedió. No parecía existir y, de repente, en cuestión de semanas, ¡estaba en todas partes!
Hip hop y rap, el huevo y la gallina
El hip hop como estilo musical nació a mediados de los años setenta y al principio era instrumental. La añadidura del rap se realizó sobre la marcha y de manera improvisada; no parece haber recibido la influencia de músicas anteriores, pese a que la técnica vocal de hablar siguiendo la cadencia de una base rítmica seguramente sea tan antigua como la propia música. En el panorama estadounidense existía desde tiempo atrás, particularmente porque el jazz y el blues habían recogido la influencia de cierta música africana que se acompañaba de letras recitadas rítmicamente. Este tipo de recurso era también usado en música de origen europeo, donde existen muchos ejemplos en diversos géneros y estilos, como por ejemplo la ópera bufa. Hasta los años sesenta, de hecho, es muy posible que lo más parecido al rap moderno no se escuchase en el blues, sino en el mundo del vodevil, desde los espectáculos ambulantes hasta las salas de fiestas para público acomodado, o incluso en Broadway. Suena raro, pero tiene sentido.
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Joder que grande este artículo madre mía, por otra parte, como suelen ser los perpetrados por Emilio de Gorgot
Como soy muy profano en hip hop, me sorprendí con «Rapper’s Delight», puesto que no conocía la canción en sí, pero sí la había escuchado en la intro del disco de The Notorious B.I.G. «Ready to Die». Ahora entiendo lo que significaba la canción para todo el género.
Muy bueno y clarificador el artículo.
Gorgot, celebro lo bien documentado de tu artículo, es una pequeña joya narrativa a tener en cuenta. En varias ocasiones insistes en inocular la semilla de la duda respecto al origen del hip hop. Bueno tu mismo has descifrado su no origen, es el hijo bastardo del funk, de cierto ritmo Jamaicano, de experimentos aislados de artistas de bajo perfil. En fin, es la consecuencia de una serie de circunstancias que eclosionaron en eso, como bien apuntas, algo similar que sucedió con el punk y el Heavy Metal. Todo evoluciona o crece hacia ese sentido. En lo personal detesto el hip hop, pero bueno, has construido una buena historia aquí.
https://www.youtube.com/watch?v=cq04qeVMCQE&feature=youtube_gdata_player. Esta melodía es la primera referencia que en lo personal identifico con ese nuevo ritmo. Tal vez en su momento no lo tenía muy claro porque no fue un gran hit ni trascendió demasiado, pero es una rara grabación de Johnny Wakelin & The Kinshasa Banda, ‘Black Superman-Muhammad Ali’ en obvia referencia al boxeador. Que incluye ciertos elementos de lo que sería el hip hop, lo escuché cuando yo era un niñato, pero el ritmo me atrapaba. Sólo por compartir. Saludos.
Excelente artículo, como todos los de Emilio.
Excelente artículo, de verdad.Disfrutable de principio a fin, aunque, y es sólo una una opinión sin más, pienso que, tirando del hilo del origen jamaicano de Kool Herc, se podía haber mencionado a los toasters jamaicanos que, a finales de los 60 y principios de los 70, «rapeaban» sobre los discos que pinchaban, como U Roy, etc.
https://www.youtube.com/watch?v=yIk3q3ZSa24
Vale, rítmicamente no es hip hop… pero es un comienzo, ¿no?
Saludos
La historia de la música afroamericana es muy interesante porque siempre ha sido una herramienta para reivindicar una identidad de una población tratada como ciudadanía de segunda. Desde la esclavitud hasta el ghetto.
Hay un documental de Marc-Aurèle Vecchione buenísimo para entender todo este fenómeno: «Black Music: From Iron Chains To Gold Chains».
Buen artículo, aunque no me interesa demasiado el HipHop …
Como aportación patria, esto se escuchaba en toda España (¡y cómo!) allá por finales de los 70 … Seguro que más de uno lo recuerda.
http://youtu.be/54AKrdaPtqw
No es tan cool como todos los demás enlaces que habéis puesto, lo sé, pero no se puede negar que es Rap, aunque sin postureo.
En algún sitio he leído que es del 76, pero no lo aseguraría porque creo que la serie se empezó a emitir en España en el 79.
Saludos.
muy interesante! contextualizando y explicando muy bien orígenes y conceptos. Lectura recomendada para cualqueir amante del mundo hip-hop!
Nunca me ha atraído mucho este movimiento pero da gusto leer algo tan documentado y bien escrito. Incluso ha aumentado mi interés por el hip hop. Me ha gustado la mención expresa (que parece un tabú para muchos) de que ya hace muchos, muchísimos años que el rock es considerado por los negros como una música de blancos ¡¡¡Muchos como éste!!!
Supongo que el éxito que atribuye a Sylvia Robinson en el 73/74 fue la espectacular «Shame, shame, shame» de Shirley & Co. (un grupo que creó Robinson de una forma muy parecida a la que se describe para «The Sugarhill Gang») y que luego versionaron en clave eurodisco los holandeses Dynamic Seven (fue la sintonía del inolvidable programa de TVE «Tocata») Sobre este tema está en YouTube una versión muy recomendable grabada en directo en el programa de Cher con ella y… Tina Turner. Un vendaval.
Seguimos confundiendo el hip-hop con su expresión musical: el rap. El hip-hop es un movimiento cultural cuyas expresiones artísticas son el rap, el breakdance, el grafitti o el scratch.
Aprovechando tu mensaje me atrevo a expresar mi opinión de que el rap no es música: es poesía. La música (entre otras cosas) lo diferencia de otros géneros poéticos pero no deja de ser accesoria.
Hola, Shevek:
«Aprovechando tu mensaje me atrevo a expresar mi opinión de que el rap no es música: es poesía»
No es esa la opinión mayoritaria de los expertos.
Para la gente «de dentro», el rap se considera como la música del movimiento cultural que es el hip hop.
Desde un punto de vista meramente formal podríamos decir que el rap es una técnica para soltar versos sobre la música, una más parecida al recitado que otras, que podrían ser más armónicas, pero, desde luego, no poesía.
La poesía es otra cosa. Para empezar, es un género literario. El rap no. El rap es una manera de «cantar» sobre el ritmo, como si dijeramos.
El rap podría «ser poesía» en tanto en cuanto la letra de cualquier canción («Tambourine Man», de Bob Dylan, por ejemplo) podría ser «forzada» a ser considerada una poesía.
Pero el rap también puede no ser poesía. Dudo mucho que «The breaks» de Kurtis Blow pueda considerarse poesía.
Hablas de una relación accesoria entre el rap y la música sobre la que se desarrolla.
En mi opinión, lo que es accesorio es la semejanza entre el rap y la manera habitual de recitar poesía. Se parecen, ambas son hablar sin usar (casi nunca) demasiada armonía, pero poco más
Un artículo estupendo, como siempre, Emilio.
Tal como apuntan más arriba, es habitual cierta confusión en mezclar hip-hop y rap como una sola cosa. El rap tiene aún más antecedentes, (incluso en la música blanca, como por ejemplo los llamados «talkin’ blues» que grabó Dylan a comienzos de los 60s.
Como antecedente claro del rap, es obligado recordar a Gill Scott Heron, en 1970 publicó esto:
https://www.youtube.com/watch?v=BS3QOtbW4m0
Gran articulo para aprender, y en mi caso disfrutar, de los orígenes del hip hop, al menos en su parte musical. Los inicios de las corrientes musicales en la historia casi siempre «beben» de varios lugares, situaciones, personas. En algún sitio concreto de estos hay que empezar. Este inicio suena bien. Enhorabuena.
«Hoy, el hip hop es más que una cultura juvenil, es un sector muy importante de la industria musical que mueve muchos millones de dólares, aunque el interés se haya perdido en buena parte.»
No es sólo un sector muy importante, es El Sector. El hip hop es hoy en día el actor principal en la industria musical en EEUU y la cultura pop gira entorno a él. Miren a Miley Cyrus y a Bieber. Qué el interés ha disminuido? Pregúntale a Obama cual es su canción favorita de 2015.
Creo que hacía mucho que un artículo no me absorbía como éste lo ha hecho. Incluso he olvidado lo que iba a hacer antes de leerlo (afortunadamente salvar el mundo no es parte de mi trabajo). Enhorabuena.
buen articulo, bien redactado y mejor contado…pero..el hip hop es una cultura, que tiene cuatro elementos llamados graffiti, rap,breakdance y turntablims, o cinco si incluimos el beat box del que poco o nada se habla en este articulo y que es uno de los recursos de cualquier musico aficionado y no tanto como bobby mc ferry, etc, y daria conversacion para otro articulo.
realmente la sugar hil gang fue el exito digamos comercial del asunto a vistas de todo el universo,ellos serian los chichos o las grecas del hip hop, pero la gente realmente autentica y relevante de todo este movimiento se llama afrika bambaata y tambien grandmaster flash,ellos son realmente los pioneros junto a gente como the treachorus three,cold cush brothers, y kurtis blow.de ahi luego surgirian ramas en este arbol tan importantes como el electro, que es la fusion del techno europeo de kraftwerk con las bases ritmicas de james brown, y que tiene como hijos ilustres al mismisimo bambaata,new cleus o egyptian lover en l.a. y un apunte mas,la mismisima madonna tiene un tema rapeado y grabado ,justo antes de darse a conocer y fue producido por el que entonces era su novio y disc jockey de una de las discos de moda en nueva york, el mismisimo john jellybean benitez…. el tema se titula sidewalk talk, hablamos ya de 1983,cuando el genero ya estaba en pleno auge… un abrazo!!!!!
Se nota el interés del autor porque el artículo estuviera documentado y bien explicado, pero igualmente se nota que está realizado por alguien, y esto lo digo sin ningún tipo de acritud, que no tiene mucha formación en el tema ya que comete algunos errores de bulto.
El hip-hop es la cultura, que está formada por cuatro elementos: djing (o turntablism), breakdance, rapping y graffitti. En ocasiones se habla del beatbox como el quinto elemento. Por extensión se termina llamando hip-hop a la música rap, por lo que mucha gente se confunde y se piensa que se habla de géneros diferentes. Está bien que la gente corriente se confunda, pero creo que los periodistas tienen cierta responsabilidad en esta cuestión no ahondando en los equívocos e intentando documentarse sobre algo que es básico, ya que el resto que se cuenta queda desacreditado si se incurre en ese gran error. Y lo dice alguien que lleva 20 años escuchando rap y ha escrito largo y tendido sobre el tema.
Tal como mencionaban arriba en los comentarios hubiese sido interesante que hablaran de los toasters jamaicanos, de Gill-Scott Heron o incluso de uno de los pioneros, Joe Bataan, con esta canción que aquí pongo: https://www.youtube.com/watch?v=hbp9ekpYPeU
Salud
Muy buen material maestro!
Pingback: Los orígenes del hip hop
Faltan cosas fundamentales, como el tema rap «The Magnificent Seven» de los Clash en 1980, por tanto, anterior al de Blondie.
+ 1 a la influencia jamaicana en el hip hop.
Kool Herc era jamaicano, y la idea de darse paseos con altavoces gigantes tocando música gratis para la gente del barrio viene de los Sound System que mamó de pequeño.
Kool Herc negó en una entrevista que el toasting fuese el origen del hip hop, pero en muchas otras afirmó que Jamaica si tuvo que ver (y mucho) con el rap: «In an interview in 1989 with Davey D, DJ Kool Herc says «Hip hop, the whole chemistry of that came from Jamaica»
Los Jamaicanos en USA eran chusma y muchos emigrados renegaban de sus orígenes como forma de hacerse cool (por ejemplo eliminando el acento) de ahi que Kool Herc haya podido poner distancia en determinado momento (fuente: http://wayneandwax.com/?page_id=271)
U-Roy y Dennis Alcapone fueron de los primeros jamaicanos en grabar a finales de los 60 canciones «habladas» por encima de bases… yo creo que la conexión con el hip hop es evidente: https://www.youtube.com/watch?v=XOfA7udJBSI
Incluso antes, en 1966 ya había jamaicanos grabando toasting: https://www.youtube.com/watch?v=o5s6d9lVRuE
En los 70 podemos ver cómo en Jamaica se «rapeaba» de forma muy parecida a como se hace ahora: https://www.youtube.com/watch?v=_JRS_-XCHlc
Yo diría que no hay UN origen del hip hop, y que ni siquiera Kool Herc fue «el creador», sino uno de los factores que contribuyeron a que se popularizara.
La música no es como las matemáticas, objetiva y racional… la música es un fenómeno cultural donde todo influencia a todo… diferentes autores tienen teorías diferentes y muchas veces los protagonistas no se acuerdan con exactitud de los hechos… o los tergiversan a su conveniencia.
En un sentido amplio la primera grabación de hip hop podría ser de 1926: https://www.youtube.com/watch?v=aPrnbGm7jas
O esta de los años 40 https://www.youtube.com/watch?v=o5s6d9lVRuE
… todo depende de donde se quiera trazar la línea de donde empieza y donde acaba un estilo… y eso estará siempre sujeto a opiniones subjetivas.
Muy buen artículo y bastante entretenido de leer además de mostrar las claves fundamentales de como germinó el género sin ser demasiado detallista. Un único apunte es indicar que, simultaneamente a Sugarhill Gang, Joe Bataan publicó ese mismo año (1979) en Salsoul Records, el tema «Rap-o Clap-o», también fundacional en el género aunque menos conocido quizás por venir de un artista que no está asociado tanto al movimiento ni a la cultura.
Oro puero, Emilio. Como decimos por mis tierras: Soy tu faansssssssss.
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