
Sus amigos le conocen como «Jota». De hecho, es difícil encontrar a alguien en el cine español que no le llame así. Empezó arrasando en el circuito de los cortos con piezas como Mis vacaciones o El hombre esponja y a muchos ya les pareció entonces que aquel chaval que parecía estar pensando en un millón de cosas a la vez realmente estaba pensando en un millón de cosas a la vez.
Convertido en un pequeño monstruo de los festivales, Juan Antonio Bayona (Barcelona, 1975) firmó en 2007 su primer largometraje, El orfanato, con el vértigo que producen las óperas primas pero con la tranquilidad que da poder vislumbrar las propias posibilidades. «Siempre he confiado en mí mismo», nos dice en su estudio, situado en uno de esos callejones del barrio gótico barcelonés más antiguos que el tiempo. Su cueva está llena de ordenadores. Buena parte del equipo se afana en el montaje de su nueva película, Un monstruo viene a verme, para la que habrá que esperar hasta octubre de 2016.
Hablar con Jota es meterse hasta el gaznate en los océanos del séptimo arte: de Richard Donner a Scorsese, de Guillermo del Toro a —por extraño que parezca— Albert Serra, de Truffaut a Hitchcock, del cine de autor a los taquillazos de Hollywood. Si con El orfanato reventó la taquilla española y con Lo imposible consiguió que el planeta entero se fijara en su cine, con Un monstruo viene a verme filma la que es, posiblemente, su obra más personal. Con la secuela de Guerra Mundial Z puede convertirse en el primer español en colocarse a los mandos de un blockbuster con más de doscientos millones de dólares de presupuesto.
¿Qué soñabas cuando empezaste a hacer cine?
Poder hacer lo que veía en la gran pantalla: simplemente eso. No sé cuándo entendí que había un señor detrás de la cámara. De pequeño uno de mis juegos favoritos en el recreo era memorizar las fichas técnicas del Teleprograma. Ahí empecé a entender que el cine lo hacían personas, que creo que es algo muy arraigado en la cultura europea: que el cine lo hacen las personas, los autores. Recuerdo una reunión en Hollywood con un ejecutivo que no sabía quién era Ennio Morricone, así que me dijo «saco la Blackberry y te lo digo en un minuto». Ahí le contesté «tío, no has entendido nada» [risas]. Los directores de mi generación sabemos muy bien quién es John Williams, Giuseppe Rotunno o Thelma Schoonmaker y qué hacían en las películas. Y yo quería ser una de esas personas.
Este artículo de nuestro archivo está completo para lectores registrados. Registrarse es gratis y solo lleva un minuto.






Bueno, ¿pero hay cine deshonesto bueno o no?
The Birth of a Nation, D.W. Griffith ;)
Toda la producción de Hitchcock.
«Es que no quería ser el típico director europeo haciendo una película de terror que se va a EE. UU. a firmar una secuela o un remake.»
«Con la secuela de Guerra Mundial Z puede convertirse en el primer español en colocarse a los mandos de un blockbuster con más de doscientos millones de dólares de presupuesto.»
Eh…
Sí, la verdad es que es todo un poco confuso…
Hombre, estás mezclando la etapa posterior a la primera película y el momento actual (por lo que me ha parecido entender).
Ahora el Bayona este pues ya se ha cascado sus buenas pelis de bajo, medio-bajo y medio-alto presupuesto, y se ve fuerte para dar el salto.
No me ha parecido ninguna incongruencia, el tío sabe lo que quiere y cuando lo quiere. Yo fuí a ver «Lo imposible» y sin ser el tipo de película que me gusta, pensé que llegaría lejos. Para empezar porque a mi me pareció una peli de mucho presupuesto y no lo es.
Por lo menos, esta entrevista podría servir para que a partir de ahora, se hable por aquí de la buenísima serie «Penny Dreadful» que ha sido ninguneada por esta casa de manera sistemática. ¿Penny Dreadful? ¿Mande…?
Pingback: Juan Antonio Bayona: «Solo hay dos clases de cine, que no son bueno y malo o comercial y artístico; son el cine honesto
Sin ánimo de menospreciar su labor, las campañas de promoción que MediaSet hizo tanto con «El orfanato» como con «Lo imposible» fueron monstruosas. Así que tan de improviso no le puede coger el éxito.
En concreto, recuerdo en la SER programas enteros de La Ventana dedicados a la peli con mutlitud de elogios antes hasta de ser estrenada, y al «experto» Jaume Figueras pronosticando «una nominación muy probable para Belen Rueda dado que Marion Cotillard no puede ser nominada por La vìe en rose.»
Y en mi opinión, la entrevista, floja, la verdad. No se de quién es la culpa, si del entrevistado o el entrevistador, pero le faltan anecdotas que den saborcillo, una visión un poco menos cinéfila y más personal y humana de las cosas.
Totalmente de acuerdo en lo que dices.
Hay una generación de directores españoles que crecieron deslumbrados por Spielberg y Lucas aunque citen a Hitchcock y a Truffaut por quedar bien. Suelen insistir mucho en que hacer cine comercial no es un pecado: «explicación no pedida, acusación manifiesta». Su reflexión sobre Haneke me parece muy reveladora del tipo de director que quiere ser. A mi que exista un director español que haga «El Orfanato» o «Lo imposible» no me parece ni bien ni mal. Se que muchos medios salivan solo de pensar que un director español pueda hacer una superproducción en Hollywood, supongo que parten de un complejo previo. Para mi (es mi opinión) de momento no ha aportado nada relevante a la cultura cinematográfica, tal vez un día lo haga, es joven.
«Ahora se hace todo en formato cuadrado y yo no funciono así, para mí el cine es en pantalla grande.»
1) ¿Desde cuando el 1,85:1 es cuadrado?
2) ¿Desde cuando el 2,40:1 es más «grande»?
Yo me quedo con el 1.33 : 1 que es realmente el más grande y más cuadrado, mucho mejor para las composiciones.
Para hacer cine honesto ¿basta con que solo el director lo sea? ¿O tienen que serlo los productores? Me pierdo.
es una pena que J.Bayona haya traicionado el espíritu hedonista de Mis Vacaciones y haya seguido la senda pretenciosa-vacia de las pelis de Amenabar. El Orfanato es una peli muy buena a nivel técnico, pero totalmente vacía en su contenido.
«Lo Imposible» es cine abiertamente deshonesto. Y «Guerra Mundial Z» es cualquier cosa menos una buena película, sea de zombis, de acción o lo que quiera que sea. Si toma ésta última como modelo da miedo pensar cómo será la secuela.
No tengo nada en contra de este director, pero por el momento no ha hecho nada que me interese. Tiene otro público, no obstante, y él lo sabe.
El tratamiento que Haneke da a la violencia lo convierte en uno de los cineastas más honestos que existen. En la vida real, las situaciones violentas se parecen mucho más a las películas de Haneke que a lo que nos suelen vender. Me alegro de que no siendo su cine, sepa valorar lo que hace.
Tiene muy claro lo que quiere, pero que no venda milongas: Aspira a un cine de calado masivo con grandes presupuestos. Me parece estupendo, pero eso le aleja de lo que es un gran director. Lo imposible me pareció un telefilme de 30 millones de €, con varios momentos obscenos acentuados por el omnipresente subrayado musical en las escenas lacrimosas, muy al estilo de otro sobrevalorado coetáneo suyo como Amenábar. Mucha vergüenza ajena pasé viéndola.
Pues si nos ponemos a hablar de cine deshonesto, Guerra Mundial Z cogió un libro buenísimo y, en mi opinión, lo destrozó completamente porque la peli no tiene nada que ver con la historia original, que es muy buena.
Director interesantisimo, que sabe lo que quiere y que lo hace muy bien. Todas las pelis suyas que he visto me han gustado.
En USA los ejecutivos ven el cine como negocio y no como arte, y son muy buenos en lo que hacen. Si se deciaran a hacer solo arte tambien serien buenos probablemente, pero el arte se lo dejan a quien deben
Cuanto entendido y salvavidas…esto parece el marca. …creo que Bayona debe estar llorando en una esquina porqe no os gusta su cine. Hay que jo…robarse
No, hombre… si te tiene a ti, por qué iba a llorar…
«solo hay dos clases de cine, y que no son bueno o malo»
un poco más abajo
«Las pelis buenas te embelesan y a las malas les ves las costuras. Las buenas las ves dos veces para ver los fallos, las malas te aburren y como no hay historia empiezas a darte cuenta de todo lo que no funciona. Con las buenas es imposible que te pase eso»
¿En que quedamos?
La pirateria no siempre es robar. La cultura no se pierde porque alguien «se la lleve». Al contrario, aumenta. Y hay peliculas que pagando nadie veria, y en el caso de la mayoria de peliculas españolas, ni gratis.
No sé que tal será como cineasta, el exito no implica ser gran cineasta, en todo caso tiene el ego por las nubes.
En EE.UU. Juan Antonio Bayona no pasaría de ser un artesano del montón, (tipo Joel Schumacher o similar), pero como el cine español tiene el nivel que tiene, aquí algunos ya lo han encumbrado como al nuevo Spielberg… Por eso sorprende la actitud de perdonavidas que muestra hacía algunos críticos que, seamos honestos, no son capaces de acertarle a un blanco tan fácil: ‘El orfanato’ era un telefilm de sobremesa de Antena 3, y ‘Lo imposible’ no pasa de ser un culebrón sobredimensianado, (se salva la escena del tsunami y el reparto internacional, y ya)…
Bayona es la prueba viiente de que en este país más vale tener buenos padrinos (Mediaset, A3media) que verdadero talento…
J.A. Bayona es el J.J. Abrams del hombre pobre.
Cinco «americanos» para referirse a estadounidenses, van ganando. Yo de unx directorx de cine espero que haya reflexionado al menos profundamente sobre algo, y en toda la entrevista no he sentido esto (lo cual, también entiendo, puede ser cosa de la entrevista en sí)
Muy buena entrevista. Pienso que los primeros 30 min. de Lo imposible son muy buenos visualmente después se desvanece…Está claro, en este país para tener una producción seria hay que tener una tv detrás… o un nombre, y tampoco.
«Guerra mundial Zeta les salió muy bien al final y creo que con esta secuela quieren volver a hacer algo distinto»
Me desconcierta.
Puntualizar tanto en el contenido y en lo que se quiere contar y luego ver que Z le pareció una buena pelicula me parece de locura. Fue un bodrio y un insulto a la inteligencia, un claro ejemplo de «cine deshonesto».
Pingback: Hardcore Henry: Espectacular Cine GoPro - No Somos Frikis
Pingback: 'Un monstruo viene a verme': el cine honesto dignifica - Cine con Ñ
Pingback: 'Un monstruo viene a verme': el cine honesto dignifica
Pingback: Crítica de UN MONSTRUO VIENE A VERME: El cine honesto dignifica
Pingback: Una cuestión moral: 'La sociedad de la nieve' - Jot Down Cultural Magazine