Permitan que les hable de Victor Wooten. Muchos de ustedes ya sabrán quién es, pero para aquellos que no, lo presento: Victor Wooten es uno de los mejores bajistas del mundo. Un virtuoso, un genio. Procede de una familia donde cada miembro dominaba un instrumento, y lleva tocando desde que se andaba en pañales. Es capaz de hacer cualquier cosa concebible con ese instrumento, ya sea tocar cosas muy complicadas usando técnicas que lo dejan a uno boquiabierto, o tocar cosas sencillas con una sensibilidad exquisita. Domina el ritmo como se espera de un bajista de primera clase, pero eso no le impide dominar también las melodías y las armonías como si fuese un pianista.
Wooten es una bendición para quienes apenas sabemos música. Es un fantástico orador con el poder de resumir la esencia de la música en unas pocas frases, y escucharlo hablar sobre música es tan hipnótico como verlo tocar. No se anda por las ramas, y sus consejos musicales (por ejemplo: «Nunca pierdas el compás intentando encontrar una nota») son tan directos y pragmáticos como los de Thelonious Monk en su día, y sirven no solo para quienes tocan un instrumento, sino para que los oyentes tengan una idea de dónde buscar la calidad de los músicos. Wooten posee un instinto didáctico envidiable y suele citar una idea Albert Einstein: si no eres capaz de explicar algo con sencillez, es que tú mismo no lo entiendes. «¿A qué viene todo esto en un texto de homenaje a otro músico?», se estará preguntando usted. Pues bien, voy a tratar de explicar por qué en mi cabeza tiene sentido. Cuando he sabido de la muerte de Charlie Watts, lo primero que me ha venido a la mente, además de un luctuoso ensombrecimiento, ha sido una pequeña perorata que Victor Wooten pronunció sobre la clave para que la música llegue a los oyentes:
Maya Angelou dijo que las personas no recordarán lo que dijiste, no recordarán lo que hiciste, pero sí recordarán cómo las hiciste sentir. La música no es diferente. Si puedo atraparte mediante el sentimiento, ya te tengo, y puedo conseguir que escuches para llevarte hacia donde están las cosas buenas. El sentimiento es la clave. Tú naces teniendo sentimientos y morirás teniendo sentimientos. Los sentimientos no son algo que necesitas aprender; son otro lenguaje universal: el amor, el odio, los celos. Nadie ha aprendido esos sentimientos, no son dependientes de la cultura. Sentimos cosas en todas partes y en todo momento. Así que, cuando eres capaz de llegar al oyente con un sentimiento, puedes tocar con menos técnica pero acabas tocando más música. Si B. B. King se presentase a un concurso de guitarristas bajo los estándares de hoy día, ni siquiera sería admitido, ¿verdad? [En un concurso se trata de] cuánta teoría sabes, cuántos acordes tocas. B. B. King tocó las mismas cinco notas durante sesenta, setenta años. Pero tus abuelos y tus nietos conocen el nombre de B. B. King. Esta pasada Pascua perdimos a Allan Holdsworth. Impresionante músico. Pero tu madre no sabe quién es Allan Holdsworth, ni tampoco lo saben tus hijos. Todo el mundo sabe quién es B. B. King. Deduce por qué. Y, después, toca de esa misma manera.
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Pues si, hay muchos ejemplos de lo gran batería que fue Charlie Watts, yo me quedo con el minuto 2:12 de Wild Horses, cuando entra en mitad de la estrofa, siempre me ha emocionado la profundidad que transmite y al mismo tiempo la contundencia de la caja.
https://www.youtube.com/watch?v=SQTHB4jM-KQ
El tío tenía una cosa que no son capaces de imitar muchos baterías. Y es que no funcionaba como un metrónomo perfecto. Tenía su pocket, pero su pocket iba siempre un insignificante puntito por detrás del tempo. Es esa sensación de ritmo mortecino de la que habla Emilio en el artículo. Se nota mucho en canciones como Honky Tonk Women o Tumbling Dice: suenan como arrastradas, como si estuviera tocando con una botella de whisky encima, pero esa manera de tocar no las hace lentas. Les da un peso de la hostia.
«Que Mick Jagger y Richards sigan haciendo música juntos me parecerá genial, pero, aunque duela pensarlo, oficiosamente, al menos para mí, con Watts han muerto los Stones.»
Somos muchos los que pensamos igual. Estupendo homenaje.
Gracias por maravilloso artículo, me has hecho disfrutarlo tanto como una canción vieja de los stones. Lo he leido dos veces seguidas y lo he guardado.
Larga vida también a los buenos periodistas
Charlie Watts posiblemente tenía más técnica que la que se muestra en sus discos con los Stones (y se deja ver en sus discos de jazz). Y aquí radica uno de los miles de ejemplos que hay en las bandas de rock/pop/etc… instrumentistas con gran técnica que se ponen al servicio de las canciones si hacer redobles vertiginosos a los15 timbales de la batería o recorrer innecesariamente con la guitarra dos escalas en tres modos diferentes en 5 segundos.
Y el tío tenia huevos: le soltó a Morritos Jagger que el no era su batería si no que Mick era su «puto cantante».
Lo que nunca he entendido, y ahora es frikada de batería, como es que en sus últimos kits de bateria llevaba dos platos tipo china. Tampoco es que la música de los Stones requiera éste tipo de platos (de hecho con uno bastaría); pero el colmo de las cosas es que los coloca al revés de su montaje normal y encima uno lo tiene donde estaría el típico plato crash principal de 16″-18″ a la izquierda. No se si esto viene de su bagaje de jazz o que… pero nunca lo he entendido.
Última frikada: Monster of Rock de Cstle Donington 1994 – en los bombos de Igor Cavalera de Sepultura se lee «Charlie» en uno y «Watts» en otro.
No solamente le solto eso a Primadonna Jagger, tambien le solto una hostia que le lanzo a tres metros de distancia, en la puerta de casa de Jagger y contado por Keith Richards.
En un hotel de Amsterdam, donde están radicadas las empresas de los Stones
A estas alturas, lo de Morritos suena casposo
Esta música le gusta a mi abuelo. A mi entender es basura británica sobredimensionada por la moda de una época. No prevalecerá salvo en la mente de los ya infectados por ella.
Hay cientos de bateristas tan buenos como ése, si no mejores, aunque con peor fortuna. Más vale tener suerte que talento.
Por citar a unos cuantos bateristas mejores que el tipo ese sólo en la historia del jazz: Gene Krupa, Jo Jones, Philly Jo Jones, Dannie Richmond, Max Roach, Billy Higgins, Art Blakey, Roy Haynes y Buddy Rich.
Lamentamos mucho su desagrado señor, la puerta está abierta para los que quieren estar aquí y también para los que se quieren ir
¿Porqué enseñarle la puerta?. Que opine lo que quiera (no voy a usar el manoseadísimo «libertad de expresión»). Pero es el comentario más divertido de todos los aquí escritos. Y eso que soy seguidor de los Rolling que me encantan.
Bueno, pues ya ha tenido que venir alguien a decirnos cómo estamos de equivocados los que escuchamos a los Stones, entre otros grupos. Y a calificar su música de «basura», ni más ni menos. Y al rock, «la moda de una época», ojo. Que difícil debe ser andar siempre tan indignado. En fin, ignoro cuánto tiempo prevalecerá su música, de momento llevan ya unos 60 años. Veremos cuánto prevalece lo que usted, o yo, hagamos en nuestras vidas.
Y su abuelo tiene un gran gusto musical, todo sea dicho. Y qué guai, eh?, Usted conoce muchos bateristas de jazz que los demás no, qué incomprendido.
Y también hay otros que, aun conociendo muchos baterías de jazz (probablemente más que Lo4d), somos bien capaces de disfrutar de los Stones y de valorar mucho el saber hacer de Charlie Watts.
Flaco, si no te gusta esta música no la escuches y punto. Yo soy fanático de The Beatles y tambien me gustan los Stones, eso es lo bueno de la musica; no es uno u otro; como en el futbol. La musica dependiendo del estado de animo podes escuchar una cosa u otra. Esto es lo grande de la musica. Si hubo musicos mejores? Quizas si o no. Pero Charlie fue el batero de los Stones y punto. Gracias por la musica.
No prevalecerá? Mentes infectadas? Hace 60 años que tocan, llenan estadios en todo el mundo, los escuchan 4 generaciones diferentes, vendieron millones de discos.
Me parece que el que tiene la mente infectada es otra persona cuyo comentario es de los peores que he leído.
Me daban ganas de marcarme un Godwin. Lo mismo habría primero que determinar que bateristas del pop-rock empleaban la caja de ritmos. También convendría hablar de Auto-Tune después de Cher.
Hombre… «no prevalecerá»… llevamos 58 años desde el primer disco de los Rolling Stones. Miles de grupos les han imitado a lo largo de la historia del Rock y siguen haciéndolo. Guste lo que le guste a este señor no sé qué entiende por prevalecer.
¡Dios! Toda una vida soñando con ser Jagger, bailar como Jagger y haber vivido una vida loca de Rolling Stone, como Jagger, y ahora, con la muerte de Charlie -y también con al edad- uno se da cuenta que en realidad prefiere ser algo más parecido a lo que representa Watts: fiable, preciso y elegante en lo suyo, y, al parecer, respetuoso con los demás. Una buena persona, en definitiva, una buena persona como nos pedía mamá. No se puede aspirar a más. Magnífico artículo, Emilio, el mejor que he leído sobre el batería de los Stones y, en realidad, sobre los Stones mismos, y he leído unos cuantos, la verdad. Vuelvo a escuchar canciones de la banda y lo hago con oídos nuevos gracias a ti y, por supuesto, a Charlie, my darling.
Buenas. Gran artículo, Emilio.
Agrego a la lista, lo que hizo en Paint It Black. No sólo porque he conocido punkitos que sólo respetaban esa canción de los Stones, sino porque es la bateria lo que la convirtió en un ícono fácil -y hasta gastado- para ilustrar Vietnam. Transmitir sentimiento, como dijiste al inicio del texto…
Se van todos, Tom Petty, Larry Harlow, Charlie Watts… Y la lista sigue…
Ahhh… Acaba de irse Ron Bushy, baterista de Iron Butterfly… Se van todos…
¿En serio? ¡No jodas!
IN MEMORIAN: DON EVERLY. El fallecimiento de una superestrella como Charlie Watts parece hacernos olvidar que tres dias antes se fue también otro gran musico Don Everly, que también seria merecedor de un in memoriam.
Yo espero que saquen algo sobre el, pero creo que ya estan tardando. Y sin desmerecer a Charlie, para mi este tuvo mas importancia, junto con Phil. En comparacion personal, como grupo es otra historia y para gustos los colores.