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A todo el mundo le gusta el rock and roll, pero las chicas prefieren canciones más de tipo sentimental. Eso es lo que nos han dicho que nos tiene que gustar. Justo después de «Can the Can» solo nos escribían chicos, pero ahora son muchas más las chicas que me escriben miles de cartas. En ellas me dicen: «Soy como tú, llevo el mismo peinado, digo palabrotas y me he hecho un tatuaje». Son chicas que quieren salir de su burbuja, me han puesto en un pedestal porque creen que soy el ejemplo que seguir para convertirse en otra clase de mujer. Una muy diferente. (Suzi Quatro, en 1973)
Visualicen a David Bowie, en su encarnación de Ziggy Stardust, sobre el escenario del teatro Hammersmith. Es el momento de presentar a los músicos. Cuando llega a Mick Ronson, exclama: «¡No, no es Suzi Quatro, es nuestro guitarra solista!». Yo jamás lo habría imaginado riéndose de otro hombre porque va peinado y vestido como una mujer, o haciendo la guasa a costa de la propia Suzi Quatro, porque esta se parecía más a un músico masculino que a una chica, cuando el propio Bowie y sus Arañas de Marte iban ataviados como travestis. Parece un poco confuso, pero nos lleva a la misma y diáfana conclusión. En aquellos días, los coqueteos con las ideas de género e identidad sexual eran cosa de hombres.
Porque, si exceptuamos a Suzi Quatro, el glam —la oleada de músicos pintados, vestidos y que se movían de forma excesiva e hipersexual— fue otro simple movimiento de rock masculino. David Bowie posaba como una lánguida muchacha para The Man Who Sold the World; The Sweet y Gary Glitter parecían haber salido de un concurso de drag queens; y Alvin Stardust podía pasar por un impersonator de Elvis, pero de la sección BDSM del mismo concurso.
Sin embargo, aquella chica que quería «ser Elvis», de forma literal, sin reparar en el género, que no se maquillaba ni la mitad que este, vestida de «chico malo», que gritaba y se movía como Rick Derringer en un grupo de hard rock, no provocó un efecto tan revolucionario; bueno, perdón, tan chocante. Una cosa era que un señor se travistiera, pero que una mujer se mostrase no femenina, siempre con pantalones e imitando clisés masculinos, eso no era glam, solo una cosa muy basta y poco femenina: las cantantes pop de su época la calificaban con desprecio de «machorra» y «bollera», y la crítica tampoco tuvo la más mínima piedad: para ellos, o bien era un simple reclamo sexual (en NME dijeron que era «Yesca para rellenar el Penthouse» y la Rolling Stone la describió como «una tarta pop»), o bien un producto prefabricado, sin relevancia alguna, entre el sonido chicle y la parodia glam, por obra y gracia del productor Mickie Most y el dúo de compositores Chinn y Chapman.
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Llegó a ser bastante famosa por estos lares en los setenta; mismamente mis progenitores, gente de campo poco ducha en moderneces, eran phans suyos por aquel entonces.
Como artista, opino, no fue nada del otro Jueves, pero indudablemente su imagen volaba y facturó algunos jits potables.
Tiene fama de ser borde como ella sola y súper tiquismiquis para las entrevistas.
¿»En olor de multitudes»? ¿En serio?
Es que así es lo correcto. Subnormal.
En olor de multitud(es) es la expresión adecuada para indicar que alguien cuenta con la admiración de muchas personas, mejor que en loor de multitud(es).
En los medios de comunicación es frecuente encontrar frases como «Kubica, en loor de multitud en Polonia» o «El artista fue recibido en loor de multitudes al llegar a su tierra».
Como explica el Diccionario panhispánico de dudas, la locución en olor de multitud (o de multitudes) es relativamente reciente y se originó por analogía con en olor de santidad y otras similares, frecuentes en textos medievales y clásicos, en los que la palabra olor se usa de forma metafórica, pues se entiende que la cualidad a la que se alude se exhala como un aroma.
Con ese mismo sentido de ‘rodeado de, envuelto por’ se empezó a usar ya en el siglo XX en olor de multitud
De la grandeza de Suzi poco hay que añadir, desde niño he tenido todos sus singles en casa y el día que sonaba «Can the Can» era un día feliz. Sólo hay una cosa que me despierta curiosidad, es sobre cuando adoptó, supuestamente, el apodo de Suzy Soul. Lo digo, porque en la revista Popular 1 en un número que debe tener veinte años lo menos, la entrevistaron con la idea de publicar una megaentrevista repasando toda su trayectoria y anécdotas, pero Quatro se encontraba de una mala leche considerable y la entrevista quedó reducida a un recuadro a media página porque sencillamente no tenía ganas de hablar con nadie. Y entonces, el periodista (digámoslo ya, fue César Martín), le mencionó lo de Suzy Soul y ésta le cortó tajante y cabreadísima negando haber usado jamás ese nombre, dijo que ella «siempre había sido Suzy Quatro». Ignoro si fue una salida de tono a causa de la mala hostia que tenía ese día o estaba diciendo la verdad, aunque supongo que si en este artículo lo pone es porque debe estar documentado. Sea como fuere, es una diosa; todas las grandes del Rock de lo deben todo a ella.
Suzy Quarto fue y es la Reina del Rock me encanta su música tengo muchos de sus discos LP’s que conseguí con mucho trabajo y ahora en CD du música me prende y desde esa gran canción y éxito que sonaba en casi cualquier baile (Can the can) (Rocl and roll) fueron las primeras de muchas. Y ella muy bella .
Buen artículo. Únicamente quería matizar que Kiss es de Nueva York y Suzi Quatro no fue la estrella del cartel sino Blue Oyster Cult a quienes telonearon ambos los días 12 & 13 de abril de 1974 en el Michigan Palace. Además, Nazareth era quien iba a actuar en un principio y no se presentó, y en su lugar colocaron a Quatro. Por último, Suzi Quatro no fue muy popular en los Estados Unidos con su álbum homónimo y solo alcanzó el puesto #142 en el Billboard 200.
La recuerdo como un marujón, no como un marimacho. Baste buscar Chris Norman & Suzi Quatro – Stumblin’ In 1978 en youtube para calar la imagen de SQ. No fue Joan Jett precisamente.
Bella e inolvidable interpretación de Suzi y Chris!!
Bravo!
Es la Reyna de los 2021 gracias por tu música y talento por favor una o la más nueva pronto porqué estás en nuestros corazones ?.
Creo que Suzi Soul es de sus tiempos anteriores a irse a Londres, cuando tocaba en Detroit con sus hermanas.