Música

Canciones con historia: «Sweet Home Alabama»

lynyrd skynyrd po
Lynyrd Skynyrd. Foto: Getty.

Iba conduciendo, me puse a escuchar la radio y el locutor dijo: «Ahora, una canción de Leonard Skinner». Pensé que algo estaba pasando». (Leonard Skinner, profesor de gimnasia en Jacksonville, Florida)

—One, two, three…

—Turn it up

Aunque Miami tiene un área metropolitana con más del doble de habitantes, Jacksonville es el municipio más poblado de Florida. En España, ese nombre resuena mucho menos que el de Nashville o Memphis, pero en Jacksonville pueden alardear de que fue allí donde se produjo la génesis de dos de los grupos más legendarios de la música estadounidense, los dos más importantes de lo que alguien bautizaría como southern rock o «rock sureño»: Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd. Ambos, por cierto, perseguidos por la desgracia. Los primeros se formaron en 1969 y podría decirse que nacieron dentro del negocio musical por iniciativa del jovencísimo guitarrista Duane Allman, que antes de cumplir los veintitrés años ya se había convertido en un cotizado músico de estudio, dejando la inconfundible impronta de su guitarra en grabaciones de Wilson Pickett o Aretha Franklin. Decidido a publicar su propio material, Duane reclutó a otros músicos de sesión con quienes había congeniado, convenció a su hermano pequeño para que se convirtiera en su cantante y teclista, y con ellos formó una nueva banda. Aprovechando la honda impresión que su trabajo anterior había dejado en los ejecutivos discográficos, logró tener su primer LP en las tiendas antes de terminar el año. Conocidos por la barroca intensidad de sus conciertos, alcanzaron el estrellato en julio de 1971 gracias a su tercer disco, precisamente un directo. Unos meses después, en octubre, Duane Allman se mató en un accidente, al chocar su moto con un camión que transportaba troncos de madera.

La historia de Lynyrd Skynyrd comenzó de manera muy diferente. Sus cinco miembros fundadores se conocieron en el instituto y en 1964 formaron el típico grupo de novatos adolescentes que hacen música sin demasiadas perspectivas, pero con muchos sueños. En aquel instituto, el Robert E. Lee, había una más que notable tradición musical. Una de sus profesoras de lengua, Mae Boren Axton, había escrito la excelente letra de «Heartbreak Hotel». Su hijo Hoyt Axton, que estudió en ese instituto unos pocos cursos antes que nuestros protagonistas, compuso, entre otras cosas, el mega clásico «Never Been to Spain» de Three Dog Night, que también terminaría interpretando Elvis.

Los cinco chavales empezaron con versiones de grupos británicos como los Rolling Stones, Yardbirds o Them. Cuando uno de ellos se compró el disco Beatles ’65, lo escucharon y quedaron tan fascinados que se propusieron aprenderse todas las canciones, aunque por entonces apenas sabían tocar: «Era difícil, pero lo intentábamos». Cada cierto tiempo cambiaban el nombre de la banda, aunque no acertaban con uno bueno: My Backyard, The Noble Five. Un día se toparon con unos Ángeles del Infierno que llevaban tatuado su distintivo «1%», y rebautizaron la banda como One Percent «como si fuésemos moteros».

Este artículo de nuestro archivo está completo para lectores registrados. Registrarse es gratis y solo lleva un minuto.

Regístrate gratis

SUSCRIPCIÓN MENSUAL

5mes
Ayudas a mantener Jot Down independiente
Acceso gratuito a libros y revistas en PDF
Descarga los artículos en PDF
Guarda tus artículos favoritos
Navegación rápida y sin publicidad
 
 

SUSCRIPCIÓN ANUAL

35año
Ayudas a mantener Jot Down independiente
Acceso gratuito a libros y revistas en PDF
Descarga los artículos en PDF
Guarda tus artículos favoritos
Navegación rápida y sin publicidad
 
 

SUSCRIPCIÓN ANUAL + FILMIN

105año
Ayudas a mantener Jot Down independiente
1 AÑO DE FILMIN
Acceso gratuito a libros y revistas en PDF
Descarga los artículos en PDF
Guarda tus artículos favoritos
Navegación rápida y sin publicidad
 

17 comentarios

  1. Magnífico artículo. Por cierto, Hoyt Axton era el padre que regala a su hijo a Gizmo en los Gremlins, el viajante inventor del célebre «compinche del aseo».

  2. Genial. Muchísimas gracias por el artículo.

  3. Muchas gracias por el texto, Emilio.
    Precisamente hace no mucho me topé con un polvoriento cd de ellos, recopilatorio, que no recordaba tener y lo enchufé. Han caído bastantes escuchas ya, me parecen muy buenos. En una feria de música hace unas semanas pregunté por su primer álbum en vinilo, pero nada. Leo entonces que debería ir a por el repóker. Ni tan mal.

    Saludos

  4. Long live Lynyrd Skynyrd !!!

  5. Que digo yo que...

    … gracias una vez más, Don Emilio.

    • Tu eres de por aqui verda que sí? Quiero desí que escribes tus poprios articulos con otro nombre que no es el de Que digo yo que…

  6. Impresionante artículo de uno de mis grupos preferidos. Da gusto ver a periodistas tan bien documentados, tan amenos y con una prosa impecable. Enhorabuena.

  7. Mustang Cherokee

    Buen y curiosa visión biográfica de los LYNYRD. Para mí el grupo más áspero y a la vez sentido del rock americano. Ellos fueron los que encauzaron desde bien pequeño mis señas de identidad… Yo era el mocoso rebelde de la clase! Jajajajaja. Después de verles en vivo tres veces desde 1994 y seguir escuchándolos en vinilo solo me resta por decir… GOD BLESS LYNYRD SKYNYRD!!

  8. Cuantos momentos pasados en mi cuarto escuchando a Lynyrd Skynyrd, mientras ojeaba revistas de motos, tumbado en mi cama, las letras de este grupo forman ya parte de la banda sonora de mi vida. Ya hace mucho que no escucho sus discos ni sus cd’s, pero los guardo como verdadero oro en paño, Larga vida a Lynyrd Skynyrd…

  9. Hola.
    Enhorabuena por tu artículo sobre los Lynyrd Skynyrd. El delicioso de leer y adictivo de principio a fin.
    No soy yo mucho de rock progresivo ni de la música de los setenta en general, pero ya me veo rebuscando temas gracias a ti.
    Muchas gracias por contar así las cosas.

  10. En verdad magnifico artículo, Hoyt Axton también escribió dos grandes canciones de muchísimo éxito, Joy to the World numero 1 en USA por Three Dog Night y The Pusher, que fué parte de la banda sonora de Easy Rider, interpretada por Stepenwolf. Gran artista.

  11. Excelente trabajo, bien documentado y muy ameno.
    Como dato adicional para desmentir la fama de racistas que llevaba Lynyrd Skynyrd a cuestas (y de la cual, como se refiere en el artículo, no son completamente inocentes) simplemente recordar la letra del tema «The ballad of Curtis Loew», incluido en «Second coming» (1974), el mismo disco que «Sweet home Alabama».

    En ella habla con admiración de un músico callejero negro («Old Curt was a black man with white curly hair») al que acudía a ver tocar continuamente…(«cause Curtis Loew was the finest picker to ever play the blues») y acaba con la estrofa «Play me a song Curtis Loew, hey Curtis Loew
    I wish that you was here so everyone would know
    People said he was useless, them people all are fools
    ‘Cause Curtis you’re the finest picker to ever play the blues».

    Un saludo y de nuevo enhorabuena por el artículo.

  12. Lo de que se comieron a los Rolling Stones en Knebworth, ejem… Y eso que no fue el mejor día de Jagger y compañía. Por cierto, en los 70 en Inglaterra, lo raro era que tocara alguien en un festival al aire libre de noche cerrada.

  13. Pingback: Canciones con historia. El País. – ANAKRONICO

  14. Curiosamente hoy que ha muerto José María Iñigo recuerdo que fue él quien emitió por primera vez en España el video (en blanco y negro) de Sweet Home Alabama-
    Gracias por tan buen artículo, me aclara las dudas de la relación con Neil Young

  15. Fantástico artículo! Yo era uno de los que siempre había pensado que este grupo era algo racista. Nada más lejos de la realidad. Por fin podré saborear su exquisita música sin ese prejuicio. Muchas gracias!

  16. Larga vida Ed king ,tus solos de slideshow quedarán en mi mente eternamente,toda la gloria a Lynyrd Skynyrd !!!

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

*