La mejor manera de expresar la honda impresión que Chris Cornell provocó en mí como oyente es contar cómo entré en contacto con su música. Nunca he tenido la costumbre de comprar un disco después de escuchar solamente una canción —el dinero no crece en los árboles— pero alguna que otra vez ha sucedido y claro, no siempre se acierta. Sin embargo, con el Badmotorfinger lo tuve claro desde el primer momento, y eso que conocía solamente una canción de la banda. En alguno de aquellos programas musicales que todavía existían en la televisión por entonces vi un grupo del que solamente había oído el nombre, quizá porque lo había visto en alguna revista de heavy metal. El heavy no era mi estilo —me gustaba, y ahora lo aprecio más; por entonces le prestaba poca atención— aunque las revistas eran interesantes porque hablaban de grupos de rock guitarrero de los que sí era seguidor. Supongo que al leer sobre ellos había dado por hecho que Soundgarden era una de esas rarezas metálicas para gente del mundillo. Sin embargo, cuando alguien decidió emitir el videoclip del primer single de su nuevo disco en la televisión española, yo estaba delante de la pantalla. Aquello no eran unas cuantas frases en una revista, aquello era una revelación: los riffs de guitarra en plan nitroglicerina, el bajo aplastante, la batería (¡esa batería!) y, cómo no, la voz sobrenatural del tipo que cantaba.
Aquella voz me dejó boquiabierto. En aquella época, semejante voz era ya un anacronismo; cuando uno pensaba en los grandes vocalistas de hard rock casi siempre tenía que remontarse a cantantes que habían despuntado en los setenta: Robert Plant, Paul Rodgers, Bon Scott, Freddie Mercury, Ronnie James Dio, y todos esos nombres que tenemos en la cabeza. Bueno, a principios de los noventa estaba Axl Rose con su voz raspada a lo Nazareth, estaban Chris Robinson o Corey Glover, estaba Ian Astbury, gente así. Pero lo del cantante de Soundgarden era otra cosa, un fenómeno inesperado. Una voz que se salía de todos los patrones. Lo único que podía uno hacer era escuchar con asombro aquellos berridos sobrehumanos… ¿cómo era posible? Era como si a Brad Delp lo hubiesen conectado a un reactor atómico:
El grupo me impresionó tanto que al día siguiente junté mi calderilla y fui directo a hacerme con el álbum, seguro de que con esa canción de presentación el resto tenía que ser dinamita. Para mi sorpresa, y cuando estaba convencido de que tendría que remover bandejas en las más recónditas tiendas de discos de la ciudad, lo encontré a la primera en un centro comercial; otro signo de que aquel grupo estaba abandonando la penumbra del underground (no mucho después aparecerían actuaciones suyas en películas, con el típico Cornell de aquellos tiempos, que maltrataba su garganta gritando en notas imposibles y se colgaba del entramado del escenario). La dependienta de la sección de discos —una chica rubia que hablaba con voz nasal mientras mascaba chicle, como salida de alguna secuencia en un bar de carretera de película americana—, me miró con ojos redondos como platos cuando pregunté por el disco (¿«Soundgarden»? ¿«Badmotorfinger»?), y tardó lo suyo en localizarlo, porque lo de las bases de datos digitalizadas era todavía cosa del futuro. Cuando llegué a casa puse el disco, feliz ante la perspectiva de poder hacer sonar otra vez aquella canción demoledora. Pero el primer corte del álbum fue otro puñetazo en la cara (¡quién iba a imaginar que con el tiempo lo terminaría versionando Johnny Cash!). Otra vez la misma energía, y otra vez aquella voz.
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Excelente artículo. Pero hombre, despachar a Audioslave con dos líneas. ¡Tom Morello! ¡Tim Commerford! ¡Brad Wilk!
Me da hasta un poco de vergüenza admitirlo, porque obviamente no lo conocía personalmente, pero ayer cuando me enteré me eché a llorar, me pilló de sorpresa la noticia y aún más lo visceral de mi reacción, porque siempre he sido ajeno a la idolatría, pero este que se nos ha ido ha moldeado mis emociones desde hace más de 20 años, ha creado un lenguaje propio y en mi opinión incomparable con nada anterior ni contemporáneo, y siempre destilando profesionalidad, inconformismo y curiosidad. Era mi artista preferido, el que más respetaba, y hoy estoy de luto.
Descanse en paz.
«se colgaba del entramado del escenario» eso lo hacía Eddie Vedder, no Chris Cornell. Lo puedes ver en Pearl Jam Twenty.
El Vedder lo hacía más a menudo, de una forma seguramente más «natural», pero el Cornell en alguna ocasión tenía salidas de esas, sobre todo en la era pre-badmotorfinger. De todas formas creo que se entiende la intención de quien escribe al describir (acertadamente creo) al artista.
Oh well.. https://www.youtube.com/watch?v=5b1ZDbzg96Y
mírate la película de singles
Un poco tarde, pero parece que no has visto la actuación de Soundgarden en la película Singles, donde Chris no deja de cantar de forma increíble mientras literalmente cuelga de los soportes de la iluminación… Mítico. A lo mejor Eddie Vedder sólo imitaba a su mentor LOL
Una gran reseña, que me ha hecho redescubrir canciones que llevaba tiempo sin escuchar: me ha encantado especialmente «The Day I Tried to Live»…
Descanse en paz, Chris…
I’m looking California
And feeling Minnesota…
Descubrí el Badmotorfinger en el 93 en mi estancia en Minnesota. Lo escuchaba todos todos todos los días. Aún me pone los pelos de punta.
Sobrehumano.
Gracias por este artículo
Excelente texto. Has descrito palabra por palabra cómo yo también descubrí a Soundgarden, y cómo desde el primer segundo de aquel video quedé absolutamente hipnotizado por su voz y sus composiciones. No hay que olvidar que muchas de las melodías de los discos de Soundgarden son también obra suya.
Soy guitarrista de los de barrio, de los que se juntan con 4 más y arman un grupo para divertirse y dar algún bolo si cuadra. Para mí ha sido una influencia de tal calibre que hubiera sido imposible que me hubiera tirado ya 25 años tocando la guitarra sin buscar esas composiciones, imitarlas. Todos los medios se centran en recordar los mismo temas de Soundgarden (ojo que no son malos, sino temazos: black hole sun, spoonman, fell on black days), o mencionar a Audioslave (muy por debajo de Soundgarden), o el tema de James Bond (únicamente un reflejo comercial), en cierto modo me alegro, porque es como si sintiera que Limo Wreck, 4th of July, Cold Bitch, Gun, head down, like suicide, mailman, new damage, loud love, nothing to say, searching with…,preaching the end of the world, follow my way, sweet euphoria, steel rain, seasons, sunshower…las que has comentado en el artículo, y tantas otras … se quedan para los que verdaderamente hemos apreciado su dimensión como artista, como si la mejor parte de la tarta fuera para nosotros.
D.E.P
Otra canción premonitoria y de poner en un altar, es «Blow up the upside World» , de mis favoritas de estos monstruos que eran los Soundgarden
Simplemente gracias………………RIP
Y en lo que comentas de que sentía por dentro?, lo entiendo perfectamente, yo pase 5 años con antidepresivos y aun teniendo todo me quería morir, eso ahora lo veo como una mala película que vi y trato de vivir día a día, pero cuando pasan cosas como estas me deprimen demasiado y busco en el cielo una respuesta, pero esta nunca llega, y cada vez que miro al suelo las preguntas se multiplican.
«El día que intente vivir» ….. es un hoy permanente…….excelente tributo Emilio de Gorgot………
Gracias Chris…RIP
Qué buen artículo…sin fanatismos, visto desde la perspectiva de alguien que como muchos de nosotros, admiró y valoró su talento. Una gran tristeza su partida. Pero como dicen por aquí, nosotros nos llevamos la mejor parte, y sera hasta que nos toque a nosotros dejar esta realidad. Descanse en paz.
Enhorabuena por tu artículo, amigo. Creo que expresa a la perfección lo que suponía Chris Cornell / Soundgarden para muchos de nosotros.
Cierto es que lo sel suicidio nos ha pillado a todos con el pie cambiado, pues a estas alturas de la película nadie habría imaginado un final así para el bueno de Chris; a lo mejor tiempo atrás sí podíamos haberlo advertido como posibilidad…sobre todo a finales de los 90…
Yo, el año pasado, cumplí una de mis grandes ilusiones viéndolo en directo en la que fue su única fecha nacional en el Liceo de Barcelona. Lo que allí se vivió aquella noche fue tan sobrecogedor que perdurará por siempre en nuestra memoria como uno de los conciertos más especiales de nuestra vida. Si tuviera que destacar solo uno de los momentos del show sería «when I’m down» de su primer disco en solitario cantado de una forma magistral. Momentazo. Pero fueron tantos y tantos otros…Temple of the dog, Soungarden, Audioslave…DEP Chris, gracias por tu música, Say hello to heaven!
Cuando me enteré de la noticia no me lo creía, y realmente me quedé jodido por un rato. Por los motivos que cuentas en este homenaje y también por los que detallan otros comentaristas.
Era uno de los grandes, sin duda, y a mí también me marcó Badmotorfinger. Siento mucho que se haya ido, y siento especialmente que haya sido por este motivo. A veces la música más oscura nos puede ayudar a vivir, pero no podemos olvidar que surge de profundidades que no pueden ser holladas y salir indemne. Nos gustaría que fuera así pero a veces hay tragedias, como la de Chris, que nos recuerdan que el dolor tiene sus propia reglas y servitudes.
Genial artículo, de verdad. Muchas gracias.
Un bellísimo homenaje, Emilio. Sin duda, Soundgarden y Chris fueron muy especiales para toda una generación. Por suerte, aún nos quedan sus canciones, aunque difícilmente sentiremos lo mismo cuando las escuchemos… Gracias.
Grande Emilio de Gorgot. Cornell se merecía una despedida como la que le has escrito. Y los que nos fumamos nuestros primeros porros con él reventando los cascos del walkman o nos levantamos con el cuello dolorido después de una noche en el bar que ponía el Badmotorfinger también, (por tremendamente tópico que suene todo esto, pero si fue así qué cojones vamos a decir). Gracias Emilio de Gorgot.
Yo creo que Cornell, y Soundgarden, jamás superaron ese monstruo sónico que es Badmotorfinger, cuyas cuatro primeras canciones son una sucesión a la altura de las mejores que se hayan grabado. Y no sé, aparte del shock que nos causa una muerte tan inesperada (para la propia familia lo ha sido, según se va sabiendo), duele pensar que algo tan excelso como eso nunca se repitiera. Sí, vino el éxito, pero no algo tan grande e impresionante.
Recuerdo cuando en aquellos pocos meses del año 91 descubrí todos esos discos que me cambiaron el ADN, incluido el Bamotorfinger…mi tema favorito de siempre es Slaves and Bulldozers…a mi no me dice nada el heavy metal, pero esto era muy diferente…era brutal, intenso, psicotico, paranoide, enérgico, psicodélico…justo lo que se necesitaba a los 19 años…
Yo recomiendo que busquéis en you tube la película Motorvision, ahí se ve a Soungarden, y por supuesto a Chris Cornell en su máximo esplendor
Excelente y sentido, creo que Chris no estaba donde queria estar, busco cosas que no encontró. Aun estoy en shock …
No era de mis artistas más seguidos pero le tenia un respeto enorme por ser capaz de ponerme la piel de gallina y por el estilazo que tenia. Un superclase!!!…deja una obra maravillosa y algunos temazos eternos……descanse en paz y todo el consuelo y paz a los que más le querian….
Joder Emilio, no me hagas eso, no puedes hacer una lista de vocalistas de rock y dejarte afuera a Steve Marriott. No me confundas Emilio, después de tu maravilloso artículo sobre Steve, de todas las personas tú eras el único que yo pensaba que jamás se olvidaría de él.
Que no se vuelva a repetir, tú recuerda para la próxima: conjunto selecto de vocalistas de rock con número de integrantes distinto de cero, tiene que figurar Steve Marriott.
La primera vez que visité España, una chica que me acompañaba y con quien estudiaba en Sevilla, era gran aficionada de Soundgarden. Me acuerdo de ella con sus auriculares en el autobus desde Pamplona a San Sebastián. Qué raro que esto sea el recuerdo que me trae la muerte de Chris Cornell. Para mí siempre asociada con España.
Buen artículo sobre uno de mis ídolos de juventud que nunca morirá!!! Parece que es cuestión de Karma pero supe de la noticia escuchando en el coche El grandioso Badmotorfinger y no me lo podía creer!! Llevo estos días en shock y cada vez que escucho esas grandiosas canciones se me pone la piel de gallina pensando que ya no estás. No pensé que era una persona de idolatrar a estrellas del rock pero creo que Chriss me ha marcado de tal manera que no he podido resistirme a la tristeza se su marcha. Descansa en paz Chriss
Cuando leí ayer la noticia de su fallecimiento, sentí un vuelco. Recordé mis años de universidad escuchando a PJ, AIC y Soundgarden mientras estudiaba hasta tarde. Layne Staley se fue hace años, solo e incapaz de superar lo q le atormentaba. Se veía venir. Lo de Cornell me ha dejado fría. Hacia lo q quería con esa voz portentosa. Pensaba q había ganado la batalla q libraba contra sus propios demonios y q nos acompañaría durante más tiempo para regalarnos su talento. Se ve q no. No sé lo q tardaré en poner un cd de Soundgarden, Audioslave o Temple of the dog. No me siento capaz, pero lo haré. Rest in Peace, Chris. Thank you for the music and the memories. I hope your demons have been set to rest.Listen, hear he is inside
One who lives while others lie
I close my eyes and walk a thousand years
A thousand years that aren’t mine, hey
It seems he’s near me when I walk
One who loved what love denied
He lives these years that I walk blind
All these years can not be mine
Buenísimo artículo. Gracias.
Chris, la Generació X, tus criaturas, no te olvidaremos nunca.
Alguna vez he leído por ahí que en los años noventa no se hizo buena música. Y puede ser verdad porque sinceramente, no tengo ni pajolera idea de música. Lo que si sé es que toda la música que escuché en mi adolescencia, como la de Soundgarden, la sigo escuchando ahora. Es más, la música que escucho ahora, la de las bandas más o menos actuales, no provocan en mí las mismas sensaciones que en aquellos años. Seguramente se deba a que escuchar esa música me lleva atrás en el tiempo. Los ídolos se van, pero siempre quedarán sus obras, y la voz de Chris Cornell me llevará siempre atrás en el tiempo.
«Fell on black days», la historia de mi vida. Maldita depresión.
Para mi su mejor disco siempre será Louder than Love, con ese aura obscuro y pesado que tenía, tres veces me lo compré y tres veces rayé el cassette de tanto escucharlo en mi walkman autoreverse… Una lástima que, al parecer, nadie se acuerda de ese discazo…
Gran artículo. Después de Like a Stone….alguna pista daba. El badmotorfinger me recuerda a Kyuss, en todos los aspectos. Otro grande se nos va….
Excelente artículo, pero no se dice ni una palabra del Euphoria Morning cuando se habla de su carrera en solitario. Es un absoluto discazo, compuesto en un momento muy difícil para él ya que un tiempo atrás su amigo íntimo, el cantautor Jeff Buckley, murió ahogado. Es de justo antes de la formación de Audioslave y Cornell llegó a admitir que Morello, Wilk y Commerford salvaron su vida (estaba muy deprimido y pensando en suicidarse). El disco es un tributo a Buckley y concretamente el tema Wave Goodbye habla de cuánto le extraña. Cornell se la dedicó a su amigo muerto y nosotros ahora se la podemos dedicar a él mismo. Nada más enterarme de la noticia me la puse mientras leía la letra y automáticamente se me pusieron los pelos de punta y se me hizo un nudo en la garganta.
A mí me da mucha pena también, poruqe Cornell me recierda al instituto. Bueno, no estemos tan tristes. Si queréis una voz magistral y unas guitarras infernales, siempre nos queda Rival Sons!!
Me ha encantado tu artículo, estoy de acuerdo con muchos de los recuerdos e ideas que has plasmado.
Yo me acuerdo perfectamente del Badmotorfinger, lo escuché entonces con mis 15 años y me quedé con la boca abierta. Poco después descubrí Temple of The Dog, que es uno de los discos que he escuchado más en los últimos años. Me asombra todavía hoy la interpretación vocal de Chris en temas como «Say hello 2 heaven», y la música pone la piel de gallina.
A finales del año pasado, cuando vi videos de los conciertos de la gira 25 aniversario de Temple of the Dog, pensé que la iniciativa de Chris para homenajear a su colega Andrew Wood fue hermosa, y que poder recordar en vivo los temas con los mismos colegas tantos años después era una auténtica gozada. Lástima que nunca los he visto en vivo…
Llevo una semana escuchando nada más que música suya y todavía no creo que se ha ido para siempre……. «No one sings like you anymore»…..DEP.
Muy buen artículo, lo único que me parece desacertado es minusvalorar a los exmiembros de RATM y a Audioslave, cuando por ejemplo guitarristas con el talento y la personalidad de Tom Morello se cuentan con los dedos de una mano
excelente texto.
Además de rendir mi pequeño homenaje a uno de los más grandes,también me gustaría romper una lanza por su proyecto más infravalorado,esto es,por Audioslave…vale,Soundgarden fueron únicos y grandiosos pero no acierto a comprender el porqué mucha gente se empeña en minusvalorar lo que llegaron a conseguir al unir sus talentos esos cuatro monstruos,sobre todo cuando nadie daba un duro por la mezcla del estilo dramático y melancólico de Cornell y el rap hard rockero de los ex-RATM,estaba claro que a priori mezclaban tan «bien» como el agua y el aceite;y sin embargo los tíos se descolgaron con un pepinazo que para mi aún a día de hoy es uno de los mejores discos de debut de la historia del Rock,hala,ya lo he dicho…no quiero entmrollarme más porque esto pretendía ser un humilde recordatorio del talento de Chris asi que finalizo haciendo una recomendación a quien lea esto:el debut de Audioslave será recordado en años posteriores por trayazos como «Like a stone»,»Cochise» o «I am the highway»pero probad a tumbaros en la cama,apagad las luces,poneos un buen par de cascos y dadle al play en la penúltima canción. ..si si,esa de la que nadie habla nunca,»Getaway Car»…nunca (y digo nunca)he estado más cerca de comprender lo que es que alguien haga música (arte en definitiva)de su dolor,es como si Chris se arrancase su corazón lleno de tristeza y pesar,como si metiese en sus melodías nostalgicas toda la pesadumbre de su alma y te dijese,»toma,ayúdame a sobrellevarlo,yo solo no puedo con todo este dolor infinito que no me cabe en el pecho»…
DESCANSA EN PAZ CHRIS.
Nunca fui fan de Chris Cornell ni de sus bandas cuando él aún vivía, claro que había llegado a escuchar algunas de sus canciones como Like A Stone de Audioslave que fue muy popular por el año 2002 cuando aún era adolescente y me había gustado mucho en aquella época. Dicha banda era un híbrido creado a partir de los restos de Rage Against The Machine y Soundgarden. También lo conocía previamente por su participación como solista en el soundtrack de Casino Royale con la canción You Know My Name, un genial tema de rock que apareció en una de las mejores películas de la franquicia de James Bond. Lo último que escuché de Chris fue su sencillo de 2015, Nearly Forgot My Broken Heart que me gustó de inmediato cuando lo oí en la radio, pero no fue sino hasta su muerte que comencé a escuchar conscientemente su música y pude valorarlo en su justa medida. El día de su muerte mientras escuchaba la radio programaron Say Hello 2 Heaven de Temple Of The Dog para rendirle tributo y me impresionó bastante ya que nunca la había escuchado en mi vida, una canción solenme pero inmersa en el espíritu del grunge, adecuada para despedirlo. El mismo día por la noche en otro programa de la misma emisora sonó Black Hole Sun de Soundgarden, una banda que desconocía por completo (al igual que Temple Of The Dog) y me voló la cabeza, era melódica y estridente al mismo tiempo, como una “combinación de Black Sabbath y los Beatles”, en palabras de Dave Grohl, a partir de ese momento una atracción inminente me enganchó a su música, tuve que repasar toda su discografía y descubrir sus discos con Soundgarden, Temple Of The Dog y Audioslave, también las canciones que escribió para películas y sus discos en solitario. Quedé impresionado ante tanta buena música que nos regaló, fue un descubrimiento emocionante y triste a la vez. Cuando crees que ya has escuchado todo y ya nada nuevo puede emocionarte, sólo debes mirar al pasado y descubrir a todos estos grandes artistas. Sin duda Chris Cornell era un músico talentoso y honesto, un cantante apasionado con una voz privilegiada, en cada uno de sus proyectos se podía notar su sensibilidad y melancolía aunque a veces fuera disfrazada de furia, uno podía ver a través de su alma y sentir toda la tristeza y dolor que le agobiaban, es una pena que haya decidido suicidarse pero ahora creo comprender un poco el significado de sus canciones. Escuchar Call Me A Dog, Black Hole Sun, Can’t Change Me o Like A Stone es sentirse conmovido, particularmente su último sencillo lanzado meses antes de morir, The Promise, es una canción que eriza la piel y una hermosa despedida. Descanse en Paz Chris Cornell. Voice Of Our Generation And An Artist For All Time.