La palabra Merz es una casualidad. Aparece en un fragmento de papel olvidado, un pedazo de recibo o nota bancaria que encierra las cuatro letras: m-e-r-z, pero que en realidad ha sido extraída de la palabra Kommerz, nombre propio de una entidad bancaria alemana, la Kommerz Bank. En palabras de su descubridor, el artista alemán Kurt Schwitters, «Merz es una palabra que no significa nada», se reduce así pues, a un sonoro neologismo elegido para nombrar un movimiento artístico.

La definición de arte Merz nace en la Alemania de entreguerras. Hannover, la ciudad natal de Schwitters (1887-1948) acoge una corriente artística que hoy es incluida por la crítica más generalista en el movimiento Dadá, pero que en su origen surgió como frontal oposición al mismo. Schwitters fue expulsado de los círculos dadaístas berlineses en 1918, al ser considerado un burgués con posicionamiento apolítico. Su ideología fue tildada de difusa o ambigua por sus colegas vanguardistas, instalados en el radicalismo político de izquierdas. En palabras de su compañero dadaísta Huelsenbeck «Fue un compañero muy indisciplinado e intolerante, era un genio con levita. Le llamamos el Spitzweg abstracto, el Caspar David Friedrich de la revolución Dadá».
Esta caracterización por sí sola da testimonio de la incapacidad de sus contemporáneos para comprender las producciones heterogéneas, aparentemente eclécticas, de Kurt Schwitters, su adhesión a los medios y métodos fundamentales de la práctica de las bellas artes más ortodoxas, y la simultánea perversión deliberada de sus códigos. Años más tarde, pese al desencuentro de las diferentes corrientes dadá, el sentir del régimen totalitario del Tercer Reich no repararía en sutilezas: tanto el dadaísmo berlinés como el Merz de Hannover serían perseguidos por el nazismo, incluidos en la nómina de arte degenerado.

Merz fue un movimiento poliédrico, que atravesó transversalmente la pintura, la escultura, la poesía y la edición. Su legado editorial por antonomasia es la revista Merz, vigente durante casi una década (de 1923 a 1932). La publicación tuvo una frecuencia aleatoria, y cada número era de carácter temático. Su visionario diseño resulta avanzado incluso para los estándares de hoy en día.
En el número 2 de Merz (Abril de 1923), varios autores, entre ellos Theo van Doesburg, Hans Arp, Tristan Tzara y el mismo Schwitters, firman el Manifiesto Proletario, una toma de postura sobre lo que debería ser el arte en relación a su implicación política e ideológica:
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Mi primer día de universidad, en la ETSA de Sevilla, el profesor estuvo hablando como dos horas de la Merzbau. No volví a asistir a ninguna de sus clases. Ahora me fascina. Pero hay que ser un tanto cretino para introducir a los chavales a la arquitectura por aquí, además de utilizar un vocabulario que ninguno de los presentes entendía (algunos que siguieron la asignatura confesaron que no llegaron a entenderlo nunca).
Posiblemente era su forma de homenajear a Schwitters.
Muy propio de muchos profesores en la Universidad, ir a su rollo sin importarle un carajo el alumno.
Por supuesto que Schwitters se levantó sobre los hombros de su época y estronudó, pero no por ello debemos quitarle importancia a lo que dijo Huelsenbeck sobre él:
«No puedo soportar su cara de burgués»
Que es un aforismo rapero, micropolítico, protopunk, de un anarquismo torerísimo, aunque oculte sus verdaderas razones: la incapacidad de memorizar cómo se escribía ‘Schwitters’.
Muy bueno el artículo, estupendo ritmo e hilazón.
Hacía mucho mucho mucho que no veía arte explicada como anécdota (lo que se ha pagado por X obra) en un medio, ¡me encanta!
Muchas gracias :)
El verdadero arte moderno es decir la mayor cantidad de idioteces sin sentido y que te paguen por ello, cada vez estoy más seguro de ello.
Efectivamente.
El termino »arte» puede ser considerado de distintas formas, por ejemplo, algunos prefieren el arte del movimiento »Fluxus» mientras que otros van por los gustos como los »Gótico» o »Romanticismo», por supuesto tu opinión es valida, todas las opiniones sobre el arte son validas, ya que no hay opinión errante ni acertada. Saludos
Es gracioso pensar en las fotos de la Merzbau del 33 y luego en Peter Eisenmann o en Zaha Hadid, verdad?
Estupendo artículo, me ha encantado.
También hay un magnífico grupo musical, casi desconocido, que se llama Merz, acompaño 2 enlaces de Spotify
http://open.spotify.com/track/1oWIHJqOnrfpN7hvGFjYfw
http://open.spotify.com/track/5IB8Xc9lW1DXWXzU0do6ow
Gran artículo sobre Schwitters, aunque dudo mucho que la descripción «radicales de izquierdas» se ajuste (si es que hay alguna que se pueda ajustar) a lo que fue Dadá.
Merzbow es el Dios del ruido… http://en.wikipedia.org/wiki/Merzbow
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La definición del arte:
https://www.arteallimite.com/2019/06/20/de-que-hablamos-cuando-hablamos-de-los-sabios-incompetentes-iv/
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